نشریه خط

نشریه تحلیلی هنر و طراحی


مشترک روزنامه خط شوید
پس از تکمیل فرآیند ثبت‌نام ایمیل دریافتی را تایید نمایید. روزنامه خط آخرین محتوای نشریه خط را به صندوق پست الکترونیکی شما خواهد آورد.
"این کتاب در درجه اول برای همه طراحان است. طراحان گرافیک، طراحان صنعتی، معماران و همه طراحان دیگری که برای سفارش دهنده کار می‌کنند و هر روز با درخواست‌های متعدد سفارش دهنده دست و پنجه نرم می‌کنند. همه طراحانی که از مشکلات به تنگ آمده‌اند و معتقدند "سفارش دهنده طراحی را نمی‌فهمد"، همه طراحانی که "وقت کم می‌آورند" و همه طراحان از هر نوع و در هر حیطه‌ای که "هیچ وقت از نتیجه کار خود راضی نیستند". این کتاب راهکارهایی را در پیش می‌گذارد تا برای همیشه از عمده‌ی این مسائل فارغ شده، سفارش دهنده را راضی کرده و از حرفه خود لذت ببرند ... این کتاب، یکی از شاخص‌ترین منابع کاربردی در رشته جدید "مدیریت طراحی" بوده و جامع‌ترین مرجعی است که تا کنون در مورد چگونگی تدوین و مدیریت "دیزاین بریف" به نگارش در آمده است. این کتاب درباره همه آن چیزهایی است که هرگز برای طراحان تدریس نمی‌شود! "
"...واژه "تفهیم نامه" به عنوان معادلی مناسب برای واژه "بریف " انتخاب شد. "تفهیم" واژه است که به عمد ماهیتی مبهم دارد که به صراحت به موضوع خاصی اشاره نمی‌کند و به همین دلیل جمع‌بندی و درک هر آنچه باید از قبل مورد توجه قرار گیرد را پوشش می‌دهد و "نامه" به معنی نوشته‌ای مکتوب، خلاصه و کامل است. واژه تفهیم نامه در ادبیات فارسی تا به حال استفاده نشده و کاربردهای دیگری برای آن جا نیفتاده است."
این کتاب به نویسندگی "پیتر ل.فیلیپس" و ترجمه "سلمان یافت آبادی" توسط "موسسه فرهنگی پژوهشی چاپ و نشر نظر" منتشر شده است.


نشریه تحلیلی هنر و طراحی

پیش ‌نهاد ویژه

توسط زهرا ذوعلم ؛ ۱۵ آذر ۱۳۹۵

چند روزی است پوستر یازدهمین دوسالانه بین المللى کاریکاتور تهران رونمایى شده. این پوستر توسط طراح پوسترهای سال های قبل این دوسالانه، سید حسن موسی زاده اجرا شده. موسی زاده در این پوستر سعی کرده با توجه به مفهوم دوسالانه که کاریکاتور است، فضای کلی اثر را کارتونی و غیر رسمی طراحی کند. بازی با عدد یازده( که در پوستر سال های قبل هم عمدتا با عدد بازی شده بود) و شبیه کردن آن به چهره ای دوست داشتنی با قرار دادن دو چشم برای این عدد از جمله کارهایی است که ظاهر پوستر را با مضمون آن هماهنگ می کند. موسی زاده در این اثر بیشتراز رنگ های گرم استفاده کرده و با لکه گذاری رنگ های سرد و خنثی، علاوه بر متعادل کردن وزن رنگ ها، به مخاطب کمک کرده که چشمش راحت تر و بهتر در کل اثر بچرخد.

سید حسن موسی زاده متولد سال ۱۳۵۱ است و کارشناسی اش را در رشته ی گرافیک از دانشکده ی هنرهای زیبا دانشگاه تهران اخذ کرده. وی طراح بسیاری از پوستر های دیده شده است.

یازدهمین دوسالانه بین المللى کاریکاتور تهران قرار است در سه بخش‌ کارتون موضوعی با محور «ایمنی و امنیت»، کارتون با موضوع آزاد و کاریکاتور چهره، با محور افراد مشهور دنیا اعم از بازیگر، ورزشکار، سیاستمدار و... برگزار شود. علاقه مندان به شرکت در این رویداد مهم می توانند تا ۳۱ فروردین سال ۱۳۹۶ آثار خود را به دبیرخانه ارسال کنند.

زهرا اردکانی ؛ ۱۵ آذر ۱۳۹۵
سیده زهرا موسوی ؛ ۱۴ آذر ۱۳۹۵
زهرا اردکانی ؛ ۱۴ آذر ۱۳۹۵
زهره حاضری ؛ ۱۴ آذر ۱۳۹۵
  • نقدی بر نخستین نمایشگاه لباس عاشورایی
  • نا-پیدا/اعظم شادپور
  • پاویون لوله‌ای / دانش‌گاه خیام مشهد
توسط فاطمه سادات تهامی ؛ ۱۴ آذر ۱۳۹۵

استفاده از بعضی تکنیک ها و مواد در آثار هنری غیر مرتبط با آنها باعث غافلگیری مخاطب می شود و این غافلگیری نوعی تمایز در آثار هنرمند به وجود می آورد.
فریبا بروفر یکی از اساتید هنر تصویرسازی است که سال هاست در این هنر فعالیت دارد اما مدتی است که در آثارش بیننده را شگفت زده می کند. استفاده ی وی از تکنیک دوخت سه بعدی و بازی با نخ های رنگی و ایجاد بافت های زیبا و هنرمندانه باعث شده که آثار وی در سال های اخیر رشد چشمگیری داشته باشد. برای مثال او برای طراحی صورت یک انسان از انواع پارچه و و دوخت های مختلف با نخ های رنگی استفاده می کند. سایه پردازی را با ایجاد فواصل بین دوخت ها و ریز و درشت کردن بافت ها انجام می دهد و درواقع هنرش را به جای اجرا با ابزار رایج با نخ و سوزن به اجرا در می آورد.
فریبا بروفر دارای مدرک کارشناسی ارشد تصویرسازی از دانشگاه هنر تهران است و هم اکنون مدرس دانشگاه سوره می باشد.

توسط زهره حاضری ؛ ۱۴ آذر ۱۳۹۵

محرم؛فرصتی است برای عرض ارادت و گام برداشتن در راهی نورانی برای وصال به عشقی آسمانی! هر کسی در هر جای دنیا، شیوه ای را در پیش می گیرد تا شاید التیامی باشد بر قلب شکسته و چشمان اشکبار خود.در پاکستان هم ارادتمندان و دوستداران امام حسین(ع) با برپایی نمایشگاه نقاشی گوشه هایی از حماسه پرشورعاشورا وعاشوراییانی را که امروزه پرچم این مکتب را برافراشته و برای زنده نگه داشتن آن قلبشان می تپد، به تصویر کشیده اند.تصاویری از زنان و مردان پاکستانی که در چهره آنها عشق به حسین (ع) با اندوهی وصف ناشدنی گره خورده است و عکسهایی که نه به واقعه عاشورا بلکه به عاشوراییان امروز که برای روشن ماندن این چراغ راه هدایت و کشتی نجات تلاش می کنند، به نمایش درآمده است.در مجموع می توان گفت این نمایشگاه برای نمایش آثار هنر آئیینی عاشورا  در پاکستان اختصاص یافته و با نگاهی اجمالی به آنها با چگونگی ابراز ارادت و رسومات مردم پاکستان در ماه محرم، تا حدودی آشنا می شویم.

توسط زهرا اردکانی ؛ ۵ آذر ۱۳۹۵

امسال در بخش تصویرسازی دهمین سوگوارۀ هنر عاشورایی، از مجموع آثار ارسالی به دبیرخانۀ جشنواره ۴۶ اثر فرصت حضور در نمایشگاه را کسب کردند، که از این میان هیأت داوران، متشکل از آقایان ابوالفضل همتی آهویی و اکبر نیکان‌پور و سرکار خانم فاطمه رادپور، شش اثر را به عنوان برگزیدگان بخش تصویرسازی انتخاب و معرفی نمودند. 

«آستان حضرت قاسم (ع)» از علی محمدی، «حماسه عاشورا» اثر مهدی مزرعه فراهانی و «نبرد حضرت قاسم با دشمنان» از معصومه صحبتی، به ترتیب سه اثر برگزیدۀ بخش تصویرسازی این دوره از سوگوارۀ هنر بودند. همچنین داوران آثار کاظم باقری‌نیا «نبرد حضرت قاسم‌بن‌الحسن با سپاه یزید»، مروارید رشوند سرداری «قاسم‌بن‌الحسن» و مژگان سعیدیان اصل «قاسم‌بن الحسن» را شایسته تقدیر دانستند. 

نکته قابل تأمل در آثار برگزیدۀ بخش تصویرسازی، به کارگیری سنت‌ها با نگاهی نو و خلاقانه است. به طوری‌که هنرمندان با حرکت به سمت انتزاع و استفاده از رنگ‌ها و فرم‌های تمثیلی به سراغ رمزگشایی از حماسه عاشورا رفته‌اند. هر چند در هنرهای سنتی و مذهبی ایران، رگه‌هایی از انتزاع وجود دارد، اما در بیان واقعه‌ای عظیم و اثرگذار هم چون عاشورا، که هیچ‌گاه موضوعیت خویش را از دست نمی‌دهد و همواره در هر دوره‌ای می‌توان از آن آموخت؛ هنرمند باید آگاهانه و محافظه‌کارانه وارد فضای انتزاع شود و در بیان عظمت عاشورا اغراق را آن‌چنان از حد نگذراند که موضوعیت قیام عاشورا از اعتبار بیافتد و چیستی و چرایی این واقعه مهم فراموش گردد.

توسط زهرا اردکانی ؛ ۱۵ آذر ۱۳۹۵

سازمان بسیج مستضعفین هر ساله به مناسبت هفته بسیج و پنجم آذر ماه، برنامه‌های متنوعی را در سراسر کشور تهیه و تدارک می‌بیند و در این بین با استفاده از تبلیغات محیطی، تلویزیونی و حتی مجازی می‌کوشد تا برای چند روز هم که شده، حال و هوای کشور و مردم را به سمت و سوی تفکر بسیجی سوق دهد. از جمله این تبلیغات، پوسترهای طراحی شده توسط هنرمندان اداره تجسمی معاونت فرهنگی بسیج است، که در آن با استفاده از سخنان رهبری در رابطه با فرهنگ بسیجی، به مضامینی چون بسیج، انقلابی‌گری، ظلم‌ستیزی، مبارزه با فساد، ایثار، پیشرفت، اقتدار جهانی و... پرداخته شده است.

هر چند تلاش این مجموعه، برای نمایش تفکر والای بسیجی و قدرت عمل آن در همۀ عرصه‌ها، قابل تآمل است، اما تکنیک نقاشی‌گونۀ آثار و زاویه دید هنرمندان در پرداختن به چنین مسئله مهمی، چندان هم‌گام با فضای امروز مخاطبان‌شان نیست و بیشتر به صفحاتی از کتاب‌های درسی دهه‌های شصت و هفتاد می ماند؛ روزگار پیام‌های مستقیم و اثرگذار! البته تمامی پوسترهای این مجموعه را نمی‌توان یکسان دید، چرا که در این میان ایده‌های جالب توجهی نیز وجود دارند، که به دلیل نوع تصویرپردازی‌ها و نگاه شعاری حاکم بر آن‌ها، چندان فرصتی برای بروز و ظهور نیافته‌اند. 

در این میان نباید از ذکر این نکته نیز غافل ماند که شاید انتخاب چنین زاویه‌ دید و تکنیکی، عمداً و به جهت ایجاد نوعی حس نوستالژیک بوده، اما با نگاهی به سایر پوسترهای مناسبتی هم‌چون مجموعه «جهاد ادامه دارد» و مقایسه آن با این آثار می‌توان به روشنی فهمید که مجموعه پوسترهای جهاد، به جهت تمرکز بر روی یک رنگ و ایجاد یک بافت مشخص به عنوان پس زمینه و استفاده مطلق از خطوط آبی رنگ خودکاری برای طراحی و انتقال موضوع، هم به لحاظ نوع بیان و هم از جهت تکنیک، در کنار انتقال مضامین مورد نظرشان، یک فضای نوستالژیک و خاطره‌ساز را نیز شکل داده‌اند. در واقع طراحان این مجموعه با نگاهی خلاق، فضایی را نیز به مخاطبان‌شان اختصاص داده‌اند، اما در پوسترهای بسیج با توجه به حجم رنگ‌ها، طرح‌ها و شعارها، جایی برای تفکر و تأمل مخاطب باقی نمی‌ماند!

توسط زهرا ذوعلم ؛ ۱۵ آذر ۱۳۹۵

چند روزی است پوستر یازدهمین دوسالانه بین المللى کاریکاتور تهران رونمایى شده. این پوستر توسط طراح پوسترهای سال های قبل این دوسالانه، سید حسن موسی زاده اجرا شده. موسی زاده در این پوستر سعی کرده با توجه به مفهوم دوسالانه که کاریکاتور است، فضای کلی اثر را کارتونی و غیر رسمی طراحی کند. بازی با عدد یازده( که در پوستر سال های قبل هم عمدتا با عدد بازی شده بود) و شبیه کردن آن به چهره ای دوست داشتنی با قرار دادن دو چشم برای این عدد از جمله کارهایی است که ظاهر پوستر را با مضمون آن هماهنگ می کند. موسی زاده در این اثر بیشتراز رنگ های گرم استفاده کرده و با لکه گذاری رنگ های سرد و خنثی، علاوه بر متعادل کردن وزن رنگ ها، به مخاطب کمک کرده که چشمش راحت تر و بهتر در کل اثر بچرخد.

سید حسن موسی زاده متولد سال ۱۳۵۱ است و کارشناسی اش را در رشته ی گرافیک از دانشکده ی هنرهای زیبا دانشگاه تهران اخذ کرده. وی طراح بسیاری از پوستر های دیده شده است.

یازدهمین دوسالانه بین المللى کاریکاتور تهران قرار است در سه بخش‌ کارتون موضوعی با محور «ایمنی و امنیت»، کارتون با موضوع آزاد و کاریکاتور چهره، با محور افراد مشهور دنیا اعم از بازیگر، ورزشکار، سیاستمدار و... برگزار شود. علاقه مندان به شرکت در این رویداد مهم می توانند تا ۳۱ فروردین سال ۱۳۹۶ آثار خود را به دبیرخانه ارسال کنند.

توسط زهرا اردکانی ؛ ۱۴ آذر ۱۳۹۵

علی باقری از جمله هنرمندان خوش ذوق و خلاقی است که هنر برایش نه یک شغل، بلکه یک علاقۀ جدی و حرفه‌ای است؛ به طوری که نشانۀ این تعلق خاطر را می‌توان در پوسترهای سینمایی طراحی شده توسط وی به وضوح مشاهده کرد. 

هر چند علی باقری در هنرستان نقاشی خوانده و در دانشگاه گرافیک و عکاسی را ادامه داده، اما مجموع این‌ رشته‌های هنری به وی نگاهی خاص بخشیده‌اند، که در آثار مختلف او و به ویژه در پوسترهایش قابل شناسایی می‌باشند. در واقع باقری با توجه به درون مایه فیلم‌ها و نوع ارتباطی که با آن‌ها برقرار می‌سازد، از مهارت‌های سه گانۀ خود در گرافیک، عکاسی و نقاشی، به جهت انتقال هر چه بهتر مفهوم مورد نظر فیلم بهره می‌گیرد.  

مستند بلند «کیارستمی: یک گزارش» و فیلم‌های سینمایی «پرسه در مه»، «اینجا بدون من»، «سیزده 59»، «اشیاء از آنچه در آیینه می‌بینید به شما نزدیکترند»، «شیار ۱۴۳» و «نفس» از جمله آثاری هستند که علی باقری طراحی پوستر آن‌ها را بر عهده داشته است. در این آثار می‌توان به نسبت‌های مختلف، دید عکاسانه، قلم طراحانه و ساختار گرافیکی مد نظر علی باقری را مشاهده کرد. به طور نمونه در طراحی پوستر فیلم سینمایی «نفس»، که این روزها نیز اکران آن آغاز گردیده، با اثری نقاشی‌گونه مواجهیم؛ زیرا باقری در آن به سراغ نقاشی با قلم نوری رفته تا حس و حال خیال‌پردازانۀ دوران کودکی را در عین سختی‌های آن برهۀ تاریخی در خط به خط طرحش به مخاطب القا نماید. 

پوستر فیلم در واقع معرف مفهوم نهفته در آن است و نخستین مواجه‌ی مخاطب با اثر به حساب می‌آید؛ از همین رو در طراحی پوستر برای فیلم‌های سینمایی، علاوه بر عنصر جذابیت بصری باید به درون‌مایه و موضوع اثر نیز وفادار ماند. بدین جهت طراحی پوستر برای آثار سینمایی، علی‌رغم ظاهر سادۀ آن از پیچیدگی‌های خاص خود برخوردار است، که همین امر سبب می‌شود تا در طی گذر زمان طراحان خلاق از طراحان مقلد و کاسب کار متمایز گردند.

توسط کلثوم پیامنی ؛ ۱۴ آذر ۱۳۹۵

همیشه برای پنهان کردن، چیزهایی هست؛ چیزهایی که آشکارا پنهانشان کرده‌ایم. برای ندیده شدن، همیشه پنهان کردن، راهِ چاره نیست. گاهی چیزها از فرط دیده شدن، از دیدِ ما پنهان شده و تبدیل به امرِ روزمره می‌شوند. چیزها، با ناپیدا‌شدن، نادیده گرفته‌شدن و بخشی از اثاثیه‌شدن، روزمره می‌شوند.

عکس‌هایِ اَعظم شادپور، این ویژگی را دارد؛ نه آنقدر ناپیدا که به چشم نیایند و نه آنقدر پیدا که دیده شوند!  قابِ عکس‌های او، پنجره های آپارتمان‌های شهرک اکباتان هستند. پنجره‌هایی خاکستری که وقتی از کنارشان عبور می کنی، به خاطرِ فاصله و ارتفاع، قادر به دیدنِ دنیای پشتِ پرده‌هایش نیستی؛ در صورتی که درمجموعه ی ناپیدا، دنیای هردو سمت پرده پیداست. اشیاءِ پشت پرده، بخشی از اسبابِ خانه و ساکنین آن است. وسایلی که در مرزِ میان بودن و نبودنشان، دچار دلتنگی می‌شویم. آنها بخشی از خاطراتِ ما را حمل می‌کنند. بارِ نوستالژیکِ اشیاءِ پشت پنجره مانند آینه-شمعدان قدیمی، چراغِ قدیمی، چند جلد کتاب و حیوانِ تاکسی درمی شده و... که برای زندگی امروز از مُد افتاده است؛ اما هم‌چنان به‌واسطه ی خاطراتی که با خود حمل می‌کنند، بخشِ با ارزشی از زندگی ما محسوب می‌شوند. این بخش از زندگی، همواره با ماست. همان‌طور که در این عکس‌ها می‌بینیم، اشیا در پیداترین حالت (پشتِ شیشه ی شفافِ پنجره) که بیرونی‌ترین بخش خانه است و درونی و پنهان‌ترین حالت (پشت پرده) قرار داده شده‌اند. عکاسی از امور روزمره زندگی، همواره رازهای پنهان شده در خلالِ زندگی را برملا می‌کند.

توسط زهرا ذوعلم ؛ ۲۳ آبان ۱۳۹۵

اولین فیلم از کارگردانی جوان و نه چندان مشهور، با داستانی مستند که علی الظاهر نباید آنچنان جذاب باشد؛ اما محمد حسین مهدویان توانست با ایستاده در غبار، نگاه ها را به خود جلب کند و تحسین همگان را برانگیزد. ایستاده در غبار که با محوریت داستان زندگی حاج احمد متوسلیان از زمان کودکی تا لحظه ی مفقود شدن را روایت می کند، در جشنواره ی فجر امسال لقب پدیده را به خود اختصاص داد.

همزمان با اکران این فیلم، نمایشگاه عکس فیلم ایستاده در غبار در خانه هنرمندان برپا شد و با استقبال خوبی از طرف مردم، اهالی سینما و سیاست رو به رو شد. بر اساس یادداشتی که محمد حسین مهدویان در حاشیه ی این نمایشگاه نوشته است، سحاب زریباف، عکاس این اثر برخی از فریم ها را چیدمان کرده که این فریم ها الزاما در فیلم دیده نمی شوند. برای بهتر درآمدن حس عکس ها و نزدیکی به حال و هوای فیلم، برخی از عکس ها با دوربین آنالوگ و با استفاده از نگاتیو عکاسی شده اند.

کادر بندی های درست، چیدمان مناسب و مهمتر از این ها معرفی فیلم توسط عکس ها، از نقاط این آثار محسوب می شود. با دیدن این عکس ها می توان دریافت که عکاسی خوش ذوق با تسلط بر نورپردازی و اصول چیدمان در کادر پشت دوربین قرار گرفته است. 

این نمایشگاه از 20 خرداد تا 2 تیر سال جاری به نمایش در آمد.

توسط مهدیه اصلانی ؛ ۱۷ آبان ۱۳۹۵

بازخوانی تصاویر قدیمی همیشه نیازمند رویکردی جهت دار و محتوا محور است. اکران دوباره آنچه که بارها به واسطه ی رسانه های مختلف منتشر شده است با نوع نگاهی تازه می تواند دوباره مخاطب را به چالش نگریستن دعوت کند . 

«لحظه نا قطعی» از این دست است؛ نمایشگاهی از آثار چند عکاس دوران دفاع مقدس که با رویکرد زیباشناسانه، چیدمانی از تصاویر را در نگارخانه ی تم روبه روی مخاطبان قرار داده است.

این نمایشگاه منتخبی  از آثار جاویدالاثر کاظم اخوان، شهید سعید جانبزرگی، شهید محسن چوبدار، احسان رجبی و مهرزاد ارشدی است که تحقیق و نمایشگاه‌گذاری‌ آن توسط رهام شیراز مدرس عکاسی در دانشگاه و همیاری روزبه ملکی کارشناس ارشد رشته عکاسی صورت گرفته.


لحظه نا قطعی در بیانیه خود می گوید : «اگر عکاس خیابانی را شخصیتی بدانیم که به واسطه‌ی مواجهه‌اش با فضاهای شخصی دیگران در یک عمومی‌ مانند خیابان به قاب‌های ذهنی‌اش دست پیدا می‌کند، عملکرد عکاس -ـ رزمنده‌های این مجموعه بسیار نزدیک به عکاسی خیابانی است؛ با این تفاوت که مواجهه‌ی عمیق آنها در این عمومیِ خاص (خط مقدم)، بسیار تابع شهامت شان برای نفوذ و احاطه به روح اتفاق‌های پرتنشِ جنگ است.»


آنچه که از خاطره این تصاویر دیده شده در برهه های خاص زمانی در ذهن ها باقی مانده، مستنداتی است که در زمان خود حاوی واقعیت های سال های متمادی از عمر مردم این سرزمین است که در پی جنگی تحمیل شده، تغییرات خواسته و ناخواسته ای کردند. 

وحال نگاهی دوباره با گونه ای خاص از مستند به آنچه مستند جنگ خوانده میشود می تواند طراوتی در این حوزه ایجاد کند . 

نمایشگاه «لحظه نا قطعی» تا ۱۹ آبان ماه در نگارخانه تم برپاست .

توسط زهرا اردکانی ؛ ۱۵ آذر ۱۳۹۵

طراحی لباس، از جمله حوزه‌های مهم و کاربردی در طراحی است؛ هر چند شکل سنتی یا بازاری آن -به شکل خیاط خانه‌ها و مراکز تولیدی- در کشور ما رواج بیشتری دارد، اما حوزه آکادمیک و دانشگاهی آن نیز چند سالی است که جدی‌تر از گذشته دنبال می‌شود. در طراحی لباس دیگر صرفاً مسئله پوشش و رفع نیاز مطرح نیست، بلکه طراح در مقام هنرمندی ظاهر می شود که آراء و اندیشه‌های خود را در قالب طراحی لباس به ظهور می‌رساند، اتفاقی که می‌توان به شکل ملموس‌تر و البته حرفه‌ای‌تر در سایر کشورها به ویژه فرانسه، مشاهده کرد. 

امسال در اتفاقی بی‌سابقه هم‌زمان با شروع ماه محرم، شاهد برپایی «نخستین نمایشگاه لباس عاشورایی» بودیم که فی نفسه رخ داد مهم و مبارکی در عرصه هنرهای کاربردی و به ویژه طراحی لباس به شمار می‌آید، چرا که با توجه به فرهنگ عزاداری محرم در نزد شیعیان و به ویژه ایرانیان، توجه به طراحی لباسی مناسب و متناسب با این ایام خاص کار ارزشمندی است که تا به حال به آن پرداخته نشده و صرفاً لباس سیاه و سیاه‌پوشی، مهم‌ترین عنصر بصری عزاداری‌ها به حساب می‌آمده است.

هر چند این نمایشگاه در سه بخش و با محوریت «طراحی لباس عزاداری اقوام استان‌ها در ماه محرم و صفر، طراحی لباس‌های آئینی ویژه مراسم عزاداری در تکایا و هیئت ها در ایام محرم و طراحی لباس برای مراسم تعزیه خوانی واقعه روز عاشورا» برگزار گردید، اما آن‌چنان که از خروجی خبری آن برمی‌آید، حاصل این سه بخش هر چند در عنوان‌بندی بسیار خوب و مهم هستند اما در عمل آوردۀ جدیدی در این عرصه نداشته‌است. 

متأسفانه مسئولین نمایشگاه مذکور هم در بخش طراحی لباس و هم در نحوۀ ارائه البسه، چندان خوش ذوق نبوده‌اند و گویا به صرف برپایی نمایشگاه اکتفا کرده‌اند. مسلماً کپی کردن تصاویر و عناصر گرافیکی بر روی پس زمینه سیاه لباس‌ها ارتباطی با حوزه طراحی لباس ندارد و جایگزین کردن نمادهای عاشورایی هم‌چون پَر، دست، پرنده و غیره در عوض سرهای مدل‌ها، هر چند در معنا قابل توجه می‌نمایاند، اما در ظاهر چندان زیبا و اثرگذار نیست. 

در کل باید گفت نفس برگزاری چنین رویدادهای فرهنگی-آئینی هرچند مبارک است، اما تا زمانی که به طور هدفمند و با مطالعه کافی به سراغ این رخ‌دادهای مهم نرویم، چیزی دستمان را نخواهد گرفت، بلکه فقط ذوق جامعه را نسبت به چنین موضوعاتی کور خواهیم کرد. 

توسط محدثه آهنی امینه ؛ ۵ آذر ۱۳۹۵

"اولین و مهمترین نکته در خصوص طراحی مدرن و بالاخص طراحی فرش مدرن که بسیار اهمیت دارد و باید به آن توجه شود ، شناخت و تسلط طراح بر اصول و سنت های موجود در این هنر است که دارای پشتوانه و قدمت چند صد ساله است و تا این شناخت و تجربه چندین ساله به وجود نیاید ورود به این حوزه و خلق اثری مدرن و جدید، کاری غیرحرفه ای ، بیهوده و غیر تاثیرگذار است.
من نیز با گذراندن کلیه ی دوره های پایه و آکادمیک طراحی سنتی فرش به صورت تجربی و دانشگاهی و همچنین کسب تجربه در کنار برند های با سابقه و اصیل فرش ایرانی نظیر "حسین ارمی" شروع به طراحی فرش مدرن نمودم که یکی از این طرح ها امسال در رقابت بین المللی فرش مدرن " carpetvista 2016 " از ایران در کنار طرح هایی از ۹۰ کشور  پذیرفته و به رأی گیری عمومی برای انتخاب بهترین اثر گذاشته شد.
از مجموعه طرح هایی که برای این رقابت ارسال کردم طرح "ocean" (تصویر شماره ۱) پذیرفته شده است. این طرح همانند سایر طرح های مدرنی که طراحی کرده ام در ابتدا بر روی کاغذ و با به کارگیری نقوش سنتی فرش اجرا شده است. برای ایجاد حس امواج دریا در این طرح که عنوان آن اقیانوس است از چروک کردن کاغذ استفاده کردم تا حتی الامکان از کامپیوتر و بافت های مصنوعی کمتر استفاده شود و حس طبیعی و زنده بودن بیشتری در مخاطب ایجاد شود. دلیل این نام گذاری و بافت در طرح به دلیل عمق بخشیدن و نشان دادن شفافیت و سیال بودن نقوش سنتی ایرانی و لطافت و نرمی این نقوش در عین جوش و خروش و پر پیچ و تاب بودن در قالی ایرانی است. در این طرح بر خلاف معمول طرح های فرش از حاشیه استفاده نشده است و نقوش به صورت ناتمام در زمینه طرح پخش شده اند و دلیل این امر نشان دادن وسعت و بی کرانگی این نقوش است که همانند اقیانوس رها و با عظمت اند و می توان بی نهایت طرح تازه از دل آن ها بیرون کشید و در همه جا گسترانید. "
این ها بخشی از صحبت های آقای محمدامین عدل خواه است در رابطه با اثری با عنوان اقیانوس؛ هنرمندی متولد تهران که طراحی را در نوجوانی بر حسب علاقه شخصی و به صورت خودجوش و بدون استاد از روی کتاب های موجود در بازار شروع کرده است. پس از آن با گذراندن دوره های آکادمیک در موسسات آموزشی و زیر نظر استادان به نام، علاقه و انگیزه اش را به رشته فرش تقویت نموده و در سال های اخیر نیز با تأسیس شرکت شخصی در زمینه ی طراحی و تولید صنایع دستی با برند " MaAN " فعالیت هنری خود را دنبال کرده است.

توسط زهرا اردکانی ؛ ۱ آذر ۱۳۹۵

این روزها موزۀ اسمیتسونین شهر واشنگتن برگزار کنندۀ نخستین نمایشگاه نسخ خطی قرآن کریم در ایالات متحده آمریکا است. این نمایشگاه از ۲۲ اکتبر ۲۰۱۶ تا ۲۰ فوریه ۲۰۱۷ میزبانی گنجینۀ قرآن‌های دست‌نویس موزۀ هنرهای اسلامی ترکیه را بر عهده دارد. این گنجینۀ ارزشمند حدود شصت نسخه از قرآن‌های خطی مجللی را که بین قرون هفتم تا هفدهم میلادی نگاشته شده‌ در برگرفته است. نمایش نسخ خطی قرآن که آمیخته‌ای از هنر خوشنویسی، تذهیب و کتاب آرایی هستند، حاکی از نقش مهم کتاب مقدس مسلمانان در سیر تاریخ هنر جهان اسلام است و در این برهۀ زمانی می‌تواند نقش مؤثری در تغییر زاویۀ دید مردم آمریکا نسبت به اسلام حقیقی و راستین داشته باشد. اغلب این نسخ باشکوه از قرآن کریم، به عنوان هدیه یا تحفه از طرف پادشاهان عثمانی به شاهان، ملکه‌ها، اشراف و افراد مهم اعطا می‌گردیده است. در واقع این کتب خطی ارزشمند به نوعی بیانگر داستان‌هایی پیچیده از تقوا و قدرت سیاست هستند، که بار دیگر به نمایش درآمده‌اند. 

توسط زهرا اردکانی ؛ ۱۷ مهر ۱۳۹۵

رشادت‌ها و ایثارگری‌های رزمندگان اسلام در کنار عزم و اراده آهنین‌شان در طول هشت سال جنگ تحمیلی، همواره منبعی الهام‌بخش و اثرگذار برای خلق آثار هنری جدید در حوزه‌های مختلف بوده است. امسال نیز شهرداری تهران به پاس‌داشت مجاهدت‌های این بزرگ‌مردان غرورآفرین، «چهارمین سمپوزیوم ملی مجسمه‌سازی دفاع مقدس» را با هدف طراحی و ساخت المان‌های حجمی یادمانی، به منظور زنده نگاه داشتن نام و یاد شهدا و جانبازان دفاع مقدس از بیستم شهریور تا هفتم مهرماه در عمارت عین‌الدوله برگزار نمود.

در این میان از مجموع ۱۱۴ اثر رسیده به دبیرخانه، هیأت داوران متشکل از آقایان صادقی، گروسیان، سالاریان، عنایت زاده و سیروس صبری، ۱۰ اثر نهایی برای اجرا در این دوره را انتخاب نمودند. شرکت‌کنندگان نیز علاوه بر استفاده از آهن به عنوان متریال امسال سمپوزیوم با بهره‌گیری از شیوه‌های دیگر مانند مدل سازی، خمیر و گچ، طی حدود هفده روز از ۲۰ شهریور تا ۷ مهرماه در فضای کارگاهی فراهم آمده، طرح های خود را به اجرا در آوردند. 

در مراسم پایانی «چهارمین سمپوزیوم ملی مجسمه سازی دفاع مقدس»، به 10 هنرمند راه یافته، لوح تقدیر و مبلغ 120 میلیون ریال به عنوان هدیه ورودی به این سمپوزیوم اهدا گردید.

گفتنی است آثار بخش آهن، به زمانی حدود یک ماه تا چهل روز به جهت آماده‌سازی برای قرارگیری در فضای مناسب شهری و نصب نیازمند هست. سایر آثار ساخته شده با مواد دیگر نیز پس از قالب گیری با برنز آماده شده و سرانجام تمامی آثار در کنار هم در یک فضای شهری مناسب نصب می‌گردند.

توسط زهرا اردکانی ؛ ۲۴ شهریور ۱۳۹۵

سومین سمپوزیوم مجسمه‌سازی تبریز، سه شنبه ۱۶شهریور ماه در حالی به کار خود پایان داد که امسال برای نخستین بار به صورت بین المللی برگزار گردید. در این میان از مجموع 45 اثر سنگی برگزیده، 35 اثر با سنگ تراورتن، 5 اثر با سنگ گرانیت و 5 اثر نیز با سنگ مرمریت به اجرا درآمدند. 

هدف از برگزاری «سومین سمپوزیوم بین المللی مجسمه سازی تبریز»، استفاده از ظرفیت و توان هنرمندان برای خلق آثار ماندگار هنری و آوردن هنر در فضا شهری است. آثار این دوره از سمپوزیوم مجسمه سازی تبریز قرار است به زودی در پارک هنر تبریز نصب و رونمایی گردند، تا زمینه آشنایی و نزدیکی هر چه بیشتر مردم و گردشگران را با این هنر سرد و سخت فراهم آورد.

در سمپوزیوم تبریز به کلیه شرکت کنندگان هدایائی از سوی سازمان زیباسازی شهرداری تبریز اعطاء گردید و به نفرات برتر نیز جوایز نقدی دیگری به همراه لوح تقدیر و اِلمان هنری سمپوزیوم اعطاء شد. در این میان با توجه به ارزش هنری تمامی آثار، نفرات برتر با رأی مستقیم شرکت کنندگان انتخاب شدند و پِتر پتروف از بلغارستان به عنوان نفر اول این دوره از سمپوزیوم انتخاب گردید. همچنین عنایت صحرایی از ایران و لین لی جین از تایوان موفق به کسب رتبه‌های دوم و سوم شدند.

توسط زهرا اردکانی ؛ ۲۷ مرداد ۱۳۹۵

ساخت مجسمه مشاهیر و بزرگان پدیده تازه‌ای نیست و در همه کشورها به سبب آشنایی مردم با مفاخر ملی و زنده نگه داشتن یادشان رواج دارد. هرچند در ایران هنر مجسمه‌سازی علی رغم سیر آکادمیک آن، هنوز نتوانسته همه آنچه را که در چنته دارد بروز دهد و وجوه اثرگذارش تا حد زیادی مغفول مانده اما شهرداری تهران چند سالی است که به بهانه برپایی سمپوزیوم‌های مختلف مجسمه‌سازی، شهر را با این هنر سنگی آشتی داده است. 

به تازگی نیز در دوازدهم مرداد ماه، اختتامیه نخستین سمپوزیوم مجسمه‌سازی مفاخر شعر ایران، به کوشش سازمان زیباسازی شهرداری تهران و با همکاری انجمن خانه شاعران ایران برگزار گردید، که طی آن از پانزده هنرمند راه یافته به این سمپوزیوم با اهدا لوح تقدیر و مبلغ شش میلیون تومان قدردانی به عمل آمد. 

در این سمپوزیوم که طی ده روز در خانه شاعران ایران برگزار شد، سردیس چهارده شاعر معاصر ایران از جمله، مهدی اخوان ثالث، سهراب سپهری، سیدحسن حسینی، شهریار، پروین اعتصامی، قیصر امین پور، مشفق کاشانی، حسین منزوی، نیما یوشیج، حمید سبزواری، طاهره صفارزاده و سلمان هراتی ساخته گردید.

این سمپوزیوم یکی از مهمترین رویداداهای هنری در زمینه مفاخر ایران است، که نه تنها به اعتلا هنر مجسمه‌سازی کمک می‌کند بلکه برگزاری هدفمند آن در آینده موجب ساخت تمثال‌های سایر مفاخر ایران می‌گردد.

توسط زهرا کشاورز ؛ ۹ آذر ۱۳۹۵
"این کتاب در درجه اول برای همه طراحان است. طراحان گرافیک، طراحان صنعتی، معماران و همه طراحان دیگری که برای سفارش دهنده کار می‌کنند و هر روز با درخواست‌های متعدد سفارش دهنده دست و پنجه نرم می‌کنند. همه طراحانی که از مشکلات به تنگ آمده‌اند و معتقدند "سفارش دهنده طراحی را نمی‌فهمد"، همه طراحانی که "وقت کم می‌آورند" و همه طراحان از هر نوع و در هر حیطه‌ای که "هیچ وقت از نتیجه کار خود راضی نیستند". این کتاب راهکارهایی را در پیش می‌گذارد تا برای همیشه از عمده‌ی این مسائل فارغ شده، سفارش دهنده را راضی کرده و از حرفه خود لذت ببرند ... این کتاب، یکی از شاخص‌ترین منابع کاربردی در رشته جدید "مدیریت طراحی" بوده و جامع‌ترین مرجعی است که تا کنون در مورد چگونگی تدوین و مدیریت "دیزاین بریف" به نگارش در آمده است. این کتاب درباره همه آن چیزهایی است که هرگز برای طراحان تدریس نمی‌شود! "
"...واژه "تفهیم نامه" به عنوان معادلی مناسب برای واژه "بریف " انتخاب شد. "تفهیم" واژه است که به عمد ماهیتی مبهم دارد که به صراحت به موضوع خاصی اشاره نمی‌کند و به همین دلیل جمع‌بندی و درک هر آنچه باید از قبل مورد توجه قرار گیرد را پوشش می‌دهد و "نامه" به معنی نوشته‌ای مکتوب، خلاصه و کامل است. واژه تفهیم نامه در ادبیات فارسی تا به حال استفاده نشده و کاربردهای دیگری برای آن جا نیفتاده است."
این کتاب به نویسندگی "پیتر ل.فیلیپس" و ترجمه "سلمان یافت آبادی" توسط "موسسه فرهنگی پژوهشی چاپ و نشر نظر" منتشر شده است.


توسط زهرا اردکانی ؛ ۲ آبان ۱۳۹۵

در عصر حاضر با توجه به بحران منابع غیر قابل بازگشت هم‌چون نفت و گاز و شدت گرفتن آلودگی‌های زیست محیطی، طراحان در حوزه‌های مختلف به دنبال طراحی و ساخت لوازم و ابزاری هستند که در آن به جای استفاده از سوخت‌های فسیلی و آلوده کردن آب و هوا، از منابع تجدید پذیر و سالم استفاده شود. از این رو در حوزه ی مهم وسایل حمل و نقل، شاهد حرکتی جهانی به سوی طراحی و تولید اتوبوس‌ها، خودروها و موتورسیکلت‌های برقی هستیم. این حرکت چند سالی است که به شکل جدی در ایران نیز آغاز شده، به طوری که نخستین موتور سیکلت برقی ساخت ایران با نام E-Run توسط شرکت دانش بنیان «بنا شریف» تولید شده است. 

طراحی بدنه موتورسیکلت نیز توسط طراحان این مجموعه احسان سید احمد و مهدی نوروز زاده انجام گرفته؛ به همین سبب مشتریان با توجه به سلایق و نیازهای خود و متناسب با هزینه‌ای که مایل‌ به پرداخت آن هستند، قادرند مشخصات موتورسیکلت خود را در طرح‌های متفاوت و در کلاس بندی‌های مختلف انتخاب کنند.

از دیگر ویژگی‌های این محصول وطنی می‌توان به مشخصات فنی آن در مقایسه با موتورهای بنزینی اشاره کرده. محصولات بنزینی شرکت‌های مطرح موتورسیکلت‌سازی در کلاس کاب در رده ۱۱۰ تا ۱۵۰ سی سی، معادل توان ۵ کیلووات در موتورسیکلت های برقی است، اما «ای-ران» با ۸ کیلووات توان، رقیبی جدی برای محصولات بنزینی به شمار می‌آید. همچنین در این محصول سعی شده تا با در نظر گرفتن برد ۱۰۰ کیلومتری برای هر بار شارژ، مشکل شارژ باتری تا حد زیادی برطرف شود. زیرا با توجه به آمار کسب شده توسط شرکت «بنا شریف» تعداد کمی از کاربران، پیمایشی بیش از ۱۰۰ کیلومتر در روز دارند. 

برای رفع مشکل زمان طولانی شارژ نیز، ایده تعویض باتری مطرح است. در این موتورسیکلت محفظه‌ای معین و قفل شونده برای باتری‌ها طراحی شده، تا ۲ پک باتری یکسان در آن جای گیرند و بسیار سریع و راحت تعویض شوند. 

در این میان امکان ارتباط هوشمند با موبایل از دیگر ویژگی‌های این محصول ساخت ایران است. پس از نصب موبایل بر روی موتور، سیستم عیب‌یاب هوشمند موتورسیکلت فعال می‌شود و کاربر می‌تواند مشخصاتی از قبیل وضعیت باتری، پیمایش و خطاهای احتمالی را مشاهده کند.

باید توجه داشت که «ای‌-‌ران» با تکنولوژی قابل رقابت در سطح محصولات خارجی طراحی شده و ساخت و تولید شاسی، بدنه، بسته باتری و مدار مدیریت و دیگر قطعات آن به طور کامل در داخل کشور انجام گرفته است، پس از این رو باید با افتخار گفت که یکی از به روزترین تکنولوژی های دنیا، یعنی تولید وسایل نقلیه الکتریکی، با همکاری طراحان و صنعت‌گران ایرانی در کشور بومی سازی شده است.

توسط زهرا اردکانی ؛ ۶ مهر ۱۳۹۵
در ادامه درخشش جوانان ایرانی در مسابقات معتبر جهانی، امسال نیز محسن درویش دانشجوی رشته طراحی صنعتی دانشگاه هنر تهران با طراحی قفل دوچرخه Biclip موفق به کسب جایزه بخشِ طراحی ایده از مسابقه  A Design Award  گردید. 
سال‌های سال از گیره‌های کوچک فلزی به منظور اتصال موقتی برگه‌های کاغذ به یکدیگر استفاده می‌شد؛ محسن درویش نیز با استفاده از همان مفهوم به سراغ طراحی Biclip رفته است. درواقع «بی‌کلیپ» یک گیره کاغذ بزرگ با یک مکانیزم پیشرفته است، که درویش در طراحی آن با انتخاب فرم گیره کاغذ، بُعد احساسی را نیز به محصول خود افزوده و از این حس مشترک به شکلی خلاقانه و کاربردی استفاده نموده است. 
«بی‌کلیپ» با شناسایی نقاط ضعف قفل‌های رایج، به گونه‌ای طراحی شده که نه تنها بستن آن زمان زیادی نمی‌طلبد، بلکه از امنیت کامل‌تری نیز برخودار است. در اصل «بی‌کلیپ» نوعی قفلِ ضدسرقت تمام فلزی است که بر روی چرخ و بدنه دوچرخه قفل شده و احتمال موفقیت سارق را به صفر می‌رساند.

توسط فرزین خاکی ؛ ۱۴ آذر ۱۳۹۵

دانش‌گاه‌های ما بیش از هر چیز این روزها به کارگاه نیاز دارند، جایی که ذهن دانش‌جویان در موقعیت‌های عینی به کار بیفتد و به طور خاص در رشته‌هایی مثل معماری دست‌شان مصالح گوناگون را لمس کند. دانش‌گاه خیام مشهد در اقدامی به جا کارگاهی را برگزار کرد که در پایان آن یک پاویون مقوایی در مقیاسی کوچک ساخته شد. دانش‌جویان معماری در این تمرین به دنبال به‌یافت مصالح دورریز یک چاپ‌خانه یعنی لوله‌های بلند مقوایی بودند، شیئی که به دلیل ماهیت مدولار، ابعاد مناسب و امکان باربری‌اش در پروژه‌های زیادی در سراسر دنیا به کار گرفته می‌شود. 

فرم این پاویون مانند تکه کاغذی است که خمی سه بعدی دارد و در یک رفت و برگشت، خود را به یک فضای نیمه بسته‌ی معماری تبدیل کرده است. با وجود این‌که طراحان جوان پاویون برای طرح پارامتریک خود فلسفه‌پردازی‌‌های فرمی کرده‌اند، اما می‌توان گفت که نفس اجرای یک ماکت پاویونی در این مقیاس و مواجه شدن با چالش‌های ساخت دیجیتال به خودی خود موضوع مهمی بوده و توصیفات انتزاعی از آن بیهوده به نظر می‌رسد. 

توسط فردین طهماسبی ؛ ۹ آذر ۱۳۹۵

اغلب در پروژه‌های معماری که در بستر طبیعتی بکر یا نسبتاً بکر طراحی می‌شوند، هم خوانی و مرافقت با طبیعت اطراف از اولویت‌های طراحی است. تناسبات فرم، رنگ، مصالح، شفافیت سطوح، گذر نور و مواردی این چنین، ابزار دست معمار در این مسیر هستند. ساختمان ویلای کوهپایه به طراحی استودیو معماری لاین، پروژه‌ای است که در منطقه لواسان طراحی شده و به‌جای مقابله با طبیعت پیرامون، قصد دارد بینندگان را در پس‌زمینه‌ی اطراف همراهی کند.

 

توسط فردین طهماسبی ؛ ۱۸ آبان ۱۳۹۵

خانه‌ی شماره‌ی 144، آپارتمانی کم تراکم در نزدیکی باغ عفیف آباد شیراز است. ساختمانی چهارطبقه با نمایی از سنگ و چوب که فضای پرورش گیاهان در نما نیز تعبیه شده است. به سبب قدمت سکونت کارفرمایان در این نقطه از شهر، ضرورت تحدید عبور نور و حرارت به داخل ساختمان اولویتی مهم شناخته شد. طراحی کمدها و فضاهای سبز کوچک در جداره‌ی رو به نور، ضمن استفاده از مصالح مناسب بنایی توانسته انتقال حرارت را تا حد مطلوبی کاهش دهد. هم‌چنین کنترل نورگیرها و عبور محتاطانه‌ی نور با طراحی سایه‌بان‌های چوبی پنجره میسر گشته است. در نگاه بعدی دو اتفاق مهم در طراحی این بنا رخ داده است. نخست آن‌که فضای اداری و دفتر کار، در طبقه‌ی همکف ساختمان به‌نحوی جانمایی و طراحی شده است که کوچکترین خللی در تردد و الگوی آرام زیست ساکنین طبقات فوقانی ایجاد نمی‌کند. 

اخبار معماری

توسط فاطمه سادات تهامی ؛ ۲۳ مهر ۱۳۹۵

هیئت عزاداری امام حسین (ع) هرکجا باشد و با هر شمایلی متعلق به ایشان است و میزبان عزاداران عاشق حضرت. آنچه که در ایام سوگواری ماه محرم اهمیت زیادی دارد رسیدن به شعور و معرفت حسینی است. هیئت هنر که متشکل از دانشجویان و دانش آموختگان هنر و دیگر عاشقان اباعبدالله است با این تفکر که به میهمانانشان معرفت حسینی هدیه کنند، دست به نوعی فضاسازی متفاوت زده و با طراحی هنرمندانه ی تک تک اجزاء و فضاها و انتشار مطالب مربوط به واقعه ی عاشورا به سبکی جدید، هیئتشان را زینت داده اند. قرار دادن آثار هنری مربوط به ماه محرم در راهروی ورودی هیئت، نظر عزاداران را جلب کرده و آن ها را به تفکر وا می دارد. طراحی هنرمندانه ی لباس خادمین و فضاسازی داخلی خیمه ی عزاداری نوعی احترام به میهمانان را در خود گنجانده است و نیز فضاسازی محوطه باعث ایجاد حس نزدیکی عزاداران با تنهایی و مظلومیت خانواده ی امام حسین (ع) شده است.
هنر های تجسمی در هیئت هنر دست به دست هم داده اند تا بزرگترین وظیفه ی خود یعنی جلب عامه ی مردم به ارزش های اسلامی و بالابردن شعور و معرفت دینی را انجام دهند.

توسط زهرا اردکانی ؛ ۱۲ مهر ۱۳۹۵

شاید کمتر نام ویدئو مپینگ به گوشتان خورده باشد اما حتما فیلم‌ها و تصاویر جذاب مربوط به این هنرنمایی را از تلویزیون یا سایر رسانه‌های مجازی دیده‌اید. بازی حیرت انگیز نور و رنگ که می‌تواند اندک فاصله میان حقیقت و واقعیت را در هم‌ ‌شکند و دروازه تخیل آدمی را بگشاید. 

در واقع «ویدئو مپینگ» یا «پروجکشن مپینگ» ترکیبی از نور و تصویر همراه با موسیقی است؛ که به واسطه آن می‌توان احجام و سطوح نا‌متعارف هم‌چون سازه‌های صنعتی، یا نمای ساختمان‌ها و حتی پیکر افراد را به سطوح نمایش ویدئویی تبدیل کرد و با ارائه تصاویر و طرح‌های سه بعدی، همراه با موسیقی مناسب، نمایش متفاوتی از ایجاد عمق و توهمات نوری-حرکتی را به اجرا درآورد. 

چند سالی است که در ایران نیز اجرا «ویدئو مپینگ» رواج یافته است؛ امسال هم به مناسبت عید غدیر خم و گرامی‌داشت هفته دفاع مقدس، سازمان زیباسازی شهر تهران در قالب برنامه «جاودانه‌ها» با دعوت از ارکستر سمفونیک تهران به رهبری مجید انتظامی و  با صدای سالار عقیلی، قطعاتی از موسیقی فیلم‌های آژانس شیشه‌ای، از کرخه تا راین و همچنین سمفونی کارون را به اجرا درآورد. در این میان اجرای ویدیو مپینگ بر روی عمارت قزاقخانه نیز از جمله اتفاقات جالب توجه این برنامه بود. زیرا از آن جا که موسیقی نقش به‌سزایی در میزان اثر گذاری این تکنیک ایفا می‌کند، ادغام یک برنامه موسیقایی زنده همراه با اجرای یک ویوئو مپینگ مرتبط با انقلاب اسلامی، نقش موثری در جذب مخاطبان و به ویژه نسل جوان ایران امروز دارد.

توسط محدثه آهنی امینه ؛ ۶ شهریور ۱۳۹۵

صُلح، هم‌معنای واژه آشتی که در مقابلِ معنای جنگ قرار می گیرد. این مفهوم یک آرمانِ جهانی محسوب می‌شود و از این رو هنرمندان زیادی دل مشغولیش را داشته اند. لئون تولستوی از جمله هنرمندانی بود که با ذهن و قلم خود اثر مکتوبی را با عنوان "جنگ و صلح" خلق می‌کند. این کتاب یکی از بزرگ ترین آثار ادبیات روسی و از مهم ترین رمان‌های جهان به شمار می‌رود.
فاطمه آهن کار، دانشجوی ارشد رشته گرافیک، در دوسالانه هنر معاصر که از اول مرداد به مدت ده روز برگزار شد، اثری را با خوانشی متفاوت از این کتاب ارائه کرده است. او درباره‌ی ایده‌ی کار چنین می‌گوید:
"عنوان نمایشگاه، صلح روی کاغذ بود، پس هر هنرمندی که قرار بود اثرهنری برای این فراخوان ارسال کند باید به متریال کاغذ فکر می‌کرد. کاغذ، متریالی که ممکن است زود از بین برود یا پاره شود در مقابل اثرِی قرار گرفت که بنا بود ماندگار باشد. کنکاشِ هنرمند با موضوع صلح و کاغذ می توانست ایده های جالب و نویی را به مخاطب عرضه کند. ایده این اثر نیز به دنبال متریال کاغذ که کتاب با آن ساخته می‌شود در ذهن من شکل گرفت... و حالا انتخاب چه کتابی؟ کتابی که جهانی باشد، همه نام آن را یک بار هم که شده شنیده باشند، و هر فردی که این کتاب و اثر هنری را می بیند بلافاصله مفهوم صلح را از آن دریافت کند.
در مورد کتاب جنگ و صلح تولستوی بسیار شنیده بودم. واژه های غربیی که حتی در کنارِ هم استرس و آرامش را همزمان تداعی می کردند. من صلح را می خواستم. پس تصمیم گرفتم مطالب مرتبط با جنگ را با استفاده از لاک غلط گیر در این کتاب سانسور کنم."
با همه‌ی این‌ها این سوال را باید پرسید، که رسیدن به صلح نهایی چگونه است؟ با غلط‌گیر گرفتن جنگ؟ یا چشم گشودن به روی حقایق و دیدن دست مستکبران جنگ‌طلب؟

اخبار هنر مفهومی

توسط سیده زهرا موسوی ؛ ۱۴ آذر ۱۳۹۵

اینترنت، مجموعه ای نا منظم از سایت های خبری، فرهنگی، ورزشی و... است. جستجو میان چنین اقیانوس  پهناوری آسان نیست و نیاز به تمرکز ذهنی و مدت زمان طولانی دارد. در عین حال حضور موتورهای جستجو این اطلاعات را دسته بندی شده بر اساس علایق شما در اختیارتان می گذارند. در مقیاسی کوچک تر برخی سایت ها امکانی فراهم آورده اند که میان داده های پراکنده در زمینه ی خاص مانند جشنواره های سینمایی و انیمیشن ارتباط مناسبی برقرار گردد. سایت film free way فضای کارآمدی برای گزینش یک جشنواره ی سینمایی ایجاد کرده است.

توسط زهرا اردکانی ؛ ۱۴ آذر ۱۳۹۵

انیمیشن کوتاه «استریپی» (راه راه)، به کارگردانی بابک و بهنود نکویی، محصول استودیو گنبد کبود است؛ که با تکنیک دو بعدی و در ۳ دقیقه و ۳۵ ثانیه ساخته شده و به عنوان اولین انیمیشن کوتاه ایرانی راه یافته به اسکار شناخته می‌شود. حال این انیمیشن ایرانی در تکمیل موفقیت‌های پیشین خود، توانسته در فهرست برگزیدگان جشنواره انیمیشن شمال غربی پورتلند نیز قرار بگیرد. 

این جشنواره هر سال مجموعه‌ای از تازه ترین تولیدات انیمیشنی جهان را بر می‌گزیند و با شعار «بهترین انیمیشن‌های جهان را ببینید» به نمایش می‌گذارد. امسال نیز در ششمین دوره این جشنواره، از میان ۱۳۰۰ انیمیشن، داوران (متشکل از یک گروه بین‌المللی شامل، انیمیشن‌سازان مطرح و برگزیدگان جشنواره‌ها) ۱۵۳ را انتخاب نمودند، که سرانجام با رأی مخاطبین ۱۳ اثر به عنوان انیمیشن برگزیده اعلام گردید. در این میان انیمیشن کوتاه «استریپی» قرار است همراه با ۱۲ برگزیده دیگر این جشنواره، از هشتم سپتامبر در سینما هالیوود پورتلند اکران شود و بار دیگر نیز از هفدهم سپتامبر مطابق با ۲۷ شهریور ماه در سینما برادوی به نمایش درآید.

«استریپی» بر اساس موسیقی کلاسیک Hungarian Dance No.5 اثر یوهانس برامس ساخته شده است. این اثر داستان کارگر ساده یک کارخانه بزرگ را روایت می‌کند که می‌خواهد در کار ملال‌آور و تکراری راه راه کردن بسته‌های کارخانه خلاقیتی به خرج دهد. 

استفاده از فضای تک رنگ (خاکستری)، در کنار به کارگیری خلاقانه از رنگ‌ قرمز سبب شده تا مخاطب به سرعت با داستان ارتباط برقرار نماید و با کارگر قصه همزاد پنداری کند. همچنین موضوع و قاب بندی‌های «استریپی» نیز تا حد زیادی یادآور آثار کلاسیک تاریخ سینما هم‌چون «متروپلیس» ساخته فریتز لانگ (۱۹۲۷) و «عصر جدید» ساخته چارلی چاپلین (۱۹۳۶) است که به نوعی استحاله هویت انسان در سایه زندگی مدرن و صنعتی را نشان می‌دهد.

توسط زهرا اردکانی ؛ ۱ آذر ۱۳۹۵

خانه طراحان انقلاب اسلامی، امسال نیز با نزدیک شدن به ایام اربعین و به جهت حضور پرشور ایرانیان در این پیاده‌روی بزرگ و اجتماع میلیونی مسلمانان در کربلا، موشن گرافیک «نکات مهم سفر اربعین» را تهیه نموده، که این روزها از شبکه‌های مختلف سیما پخش می‌گردد. در این موشن گرافیک هشت دقیقه‌ای تلاش شده تا ذیل هشت عنوان تیتر مختلف، به تمامی جوانب سفر اربعین از پیش از حرکت زائران تا هنگام اتمام سفر، پرداخته شود.

چرا باید به زیارت اربعین برویم، اعمال مستحب قبل از اربعین، اعمال لازم برای سفر اربعین، اعمال مستحب در سفر اربعین، سبک زندگی در سفر اربعین، اسکان، اعمال زیارت اربعین و نکات ایمنی و امدادی، هشت بخش اصلی این موشن گرافیک هستند که اطلاعات لازم و جامعی را در مدت زمانی کوتاه و به شکلی ساده در اختیار رائران کربلای معلی قرار می‌دهند. گفتنی است در این موشن گرافیک نیز هم‌چون آثار پیشین خانه طراحان انقلاب سعی شده تا با استفاده از تصاویر متحرک، عکس‌ها و نوشتار همراه با نریشن، از پرگویی و پیچیده‌گویی پرهیز شود تا امکان فهم و استفاده از آن، برای همۀ افراد میسر گردد.

اخبار سینما و انیمیشن

زهرا اردکانی ؛ ۳۱ شهریور ۱۳۹۵
زهرا کشاورز ؛ ۱۲ مرداد ۱۳۹۵
سیده زهرا موسوی ؛ ۹ مرداد ۱۳۹۵
فاطمه سادات تهامی ؛ ۳۰ خرداد ۱۳۹۵
کلثوم پیامنی ؛ ۲۳ خرداد ۱۳۹۵
محدثه آهنی امینه ؛ ۲۸ ارديبهشت ۱۳۹۵
درباره خط
چگونه با خط هم‌کاری کنیم؟
دوستان خط
تماس با خط
طراح قالب : گلبرگ دانلود