نشریه خط

نشریه تحلیلی هنر و طراحی


مشترک روزنامه خط شوید
پس از تکمیل فرآیند ثبت‌نام ایمیل دریافتی را تایید نمایید. روزنامه خط آخرین محتوای نشریه خط را به صندوق پست الکترونیکی شما خواهد آورد.

«ساخت و سازهای بشر به منظور تأمین نیازهایش، منجر به سرعت بخشیدن تخریب محیط زیست شده است. یکی از روش‌های توسعۀ پایدار، استفاده از تکنیک‌هایی است که از میلیون‌ها سال قبل توسط طبیعت به کار گرفته و بهینه شده است. بایونیک موضوعی میان رشته‌ای است که با الهام از چگونگی حل مشکلات در طبیعت، جوابی برای مسائل موجود پیدا می‌کند. تقلید آگاهانه به شکل مطالعۀ موردی راه حل‌های موجود در طبیعت، به معنی دست‌یابی به یک بانک اطلاعاتی از راه حل های موفق است که راه‌گشای مشکلات پیش‌روی انسان امروز و نیازهای آن (به خصوص در زمینۀ معماری) است. در این راستا، کتاب حاضر به سه بخش تقسیم می‌شود: 

بخش اول: پیش‌زمینه که شامل دو گفتار و مطالبی است که برای ورود به مبحث بایونیک ضروری است. در گفتار اول، طبیعت به عنوان مبنای الهام و در گفتار دوم، هندسه و ریاضیات به عنوان پلی میان طبیعت و معماری مورد بررسی قرار می گیرد.

بخش دوم: معرفی بایونیک که شمال دو گفتار، مبانی شکل‌گیری و روش‌های طراحی بایونیک است.

بخش سوم: در این بخش، به ارائۀ مطالبی دربارۀ پنج سطح بایونیک پرداخته می‌شود. هر یک از این سطوح در گفتاری جداگانه تحلیل و به رائۀ مثال پرداخته می‌شود.»

آن‌چه ذکر شد بخشی از یادداشت مؤلف، فاطمه قارونی اصفهانی بر ابتدای کتاب «معماری بایونیک، طراحی طبیعت» می‌باشد، که در سال ۱۳۹۴ توسط انتشارت فاطمه قارونی اصفهانی چاپ و به بازار نشر عرضه گردید. 

نشریه تحلیلی هنر و طراحی

پیش ‌نهاد ویژه

توسط زهرا کشاورز ؛ ۱۱ اسفند ۱۳۹۶
دی ماه سال 1393 برای مصاحبه به دفتر مجموعه اویلا می‌رود. رزومه‌ای از کارهای قبلی که بیشتر در حوزه مبلمان شهری و دکوراسیون داخلی‌ست به همراه دارد. رزومه‌ای که نمونه‌ای از سابقه فعالیت در حوزه بسته‌بندی در آن دیده نمی‌شود، اما خلاقیت و داشتن نگاه زیبایی شناسانه ویژگی‌هاییست که کمک می‌کند شرکت تمایل خود را نسبت به همکاری با مهدی شیدری دانشجوی ترم 3 ارشد طراحی صنعتی دانشگاه هنر؛ به عنوان اولین نیروی طراحی صنعتی خود اعلام نماید.
شروع همکاری بازطراحی یک محصول استراتژیک شرکت، یعنی بسته‌بندی روغن 1800 گرمی است. محصولی که همچون کارهای قبلی کپی‌برداری از نمونه‌های خارجی بود ولی شرکت تصمیم دارد با نیروی متخصص  طراحی کارهایی را وارد بازار نماید که انحصارا برای شرکت طراحی شده باشند. مهدی شیدری با دانشی که از دانشگاه و تجربه‌های قبلی خود دارد پروژه را با بررسی نمونه‌های موجود، محدودیت‌های طراحی،... و به واقع با فرآیندی آغاز می‌کند که شرکت نسبت به آن آشنایی ندارد ولی با آن همسو می‌شود.


توسط فاطمه سادات تهامی ؛ ۲۰ فروردين ۱۳۹۷

کاریکاتور هنری است که مفاهیم متعددی را در خود می گنجاند، مفاهیم اخلاقی، سیاسی، اجتماعی و... حال اگر این هنر در کنار هنری دیگر مانند تصویرسازی نمایان شود، در صورتی که هنرمند توانایی ادغام دو هنر را داشته باشد، قدرت بیان کاریکاتور چند برابر می شود.
آثار مجتبی حیدرپناه ترکیبی است از کاریکاتور و تصویرسازی. تصاویری که شرحی نیاز ندارند چرا که مانند یک فیلم کوتاه داستانی پر مفهوم را روایت می کند. تکنیک این آثار تمام دیجیتال است اما کاملا شبیه یک اثر رنگ روغن یا اکرلیک است و هنرمند این شباهت را برای بالا بردن گویایی اثر ایجاد کرده است. فضاهای مه آلود و خاکستری آثار، بیننده را به دقت و تفکر وا می دارد و حسی سینمایی به آثار می بخشد.
مجتبی حیدر پناه دانشجوی کارشناسی دانشگاه هنر یزد و فعال در زمینه ی کاریکاتور، تصویرسازی، انیمیشن و نقاشی است و تاکنون جوایز داخلی و بین المللی فراوانی را از آن خود کرده است.

توسط زهرا اردکانی ؛ ۲۰ فروردين ۱۳۹۷

سید حسام الدین طباطبایی از جمله تصویرگران موفق در عرصه تصویرگری مذهبی برای کودکان است، که تصویرسازی بیش از 30 عنوان کتاب کودک و نوجوان را نیز در کارنامه خود دارد. تصویرگری کتاب «۱۰ قصه‌ی عاشورایی» به روایت فریبا کلهر از جمله آثار این هنرمند متعهد است که امسال به چاپ چهارم رسیده است. 

طباطبایی در به تصویر درآوردن قصه‌های عاشورا برای کودکان به سراغ تکنیک آکرلیک رفته و تصاویر را به صورت لکه‌ای کار کرده است به طوری که پس زمینه آثار غالباً سفید و تک رنگ هستند و در یک لکه رنگی در وسط صفحه، بخشی از داستان عاشورا روایت می‌شود. او در رنگ و فرم نیز از نقاشی قهوه‌خانه‌ای اقتباس کرده؛ چرا که اساساً نقاشی قهوه‌خانه‌ای به سبب بستر شکل‌گیری آن، از فرم‌ها و طراحی عامیانه‌تری برخوردار است که همین امر سبب ارتباط سریع کودک با اثر می‌گردد. همچنین نوع گزینش رنگ‌ها نیز در این شیوه شادتر از سایر سبک‌های نقاشی مذهبی است. در نقاشی‌های مذهبی غالباً از رنگ‌های تیره و خاکستری استفاده می‌شود، اما طباطبایی به دلیل اقتضائات تصویرسازی برای کودکان، از رنگ‌های گرم و شاد برای به تصویر درآوردن خانواده و یاران امام حسین (ع) استفاده نموده و در عوض برای تصویرکشیدن سپاه یزید به سراغ استفاده از رنگ های تیره رفته و سعی نموده تا تقابل میان خیر و شر را با تمرکز بر روی رنگ‌ها نشان دهد. 

سیدحسام الدین طباطبایی، فارغ‌التحصیل رشته ارتباط تصویری از دانشگاه آزاد اسلامی و عضو انجمن تصویرگران و انجمن تجسمی هنرمندان است، که سابقه هفت سال تصویرسازی و مدیریت هنری در مطبوعات کشور را نیز در کارنامه خود دارد. او همچنین در این سال‌ها موفق به کسب ۱۰ عنوان جایزه داخلی و بین‌المللی گشته که از جمله آن‌ها می‌توان به برگزیده‌ نمایشگاه تصویرسازی بلگراد، برنده جایزه جشنواره‌ی مطبوعات، پادورا(ایتالیا)، جشنواره‌ی هنر جوان، جشنواره‌ی خیال و رویا، جشنواره‌ی جهان اسلام، جشنواره‌ی کتابهای درسی و جشنواره‌ی مولانا اشاره کرد.

توسط زهرا اردکانی ؛ ۱۲ اسفند ۱۳۹۶

چهارمین جشنواره بین‌المللی کاریکاتور رسانه‌های دیجیتال از ۱۵ الی ۲۱ اردیبهشت ماه ۱۳۹۷ توسط انجمن کارتونیست‌های تبریز با همکاری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی، مرکز فناوری اطلاعات و رسانه‌های دیجیتال در تبریز برگزار میگردد. موضوعات این دوره از جشنواره عبارتند از: اینترنت، شبکه‌های اجتماعی، بازی و سرگرمی دیجیتال، تلفن همراه، رایانه(سخت افزار، نرم افزار)، سبک زندگی دیجیتال، اشتراک‌گذاری محتوا، کودکان و نوجوانان آنلاین و حریم خصوصی.

شرکت در این مسابقه برای همه هنرمندان از سراسر جهان آزاد است و هر فرد می‌تواند حداکثر ۵ اثر ارسال نماید. علاقه‌مندان جهت شرکت در این مسابقه تا ۲۰ فروردین ۱۳۹۷ مهلت دارند تا آثار خود را از طریق ایمیل به آدرس info@tabrizcartoons.com و یا توسط پست به صندوق پستی ۵۱۳۸۵-۴۵۶۳ به دبیرخانۀ جشنواره ارسال نمایند. گفتنی است آثار در دو بخش بالای ۱۸ سال و زیر ۱۸ سال، دریافت می‌گردد. هم‌چنین آثار دیجیتال باید به امضای هنرمند رسیده باشند و در پشت آثار نیز مشخصات خالق اثر از جمله نام، کشور، ایمیل و شماره تماس حتماً قید گردیده باشد. 

اختتامیه چهارمین جشنواره بین‌المللی کاریکاتور رسانه‌های دیجیتال ۲۰ اردیبهشت ماه ۱۳۹۷ در خانه فرهنگ تبریز برگزار می‌گردد.

توسط زهرا اردکانی ؛ ۹ فروردين ۱۳۹۷

«در هنگام نگارش جلد اول کتاب فیل آبی متوجه شدم که بسیاری از مباحث مطروحه کتاب دقیقاً در شکل‌گیری ایده های آثار «رنه ماگریت» نقاش مشهور بلژیکی دیده می‌شود. بر این اساس تصمیم گرفتم کتابی در این ارتباط آماده کنم. اما دغدغه نگارش جلد دوم کتاب فیل آبی از یک‌سو و انطباق مباحث ایده‌یابی رنه‌ ماگریت با کتاب دوم باعث شد تا مطالب آن‌ را در کتاب فیل آبی مطرح نمایم.

به پاس ادای دین به این استاد مسلم خلاقیت در هنر نقاشی، بر آن شدم به هر شکلی شده است نام این نقاش بلژیکی را در عنوان جلد دوم کتاب ذکر کنم. بعد از رنه ماگریت بیشترین آثار استفاده شده در کتاب حاضر متعلق به دو گرافیست برجسته «شیگنو فوکودا» ژاپنی و «میشل باتوری» لهستانی و دو تصویرساز معروف به نام «براد هالند» آمریکایی و «پابلو آمرگو» اسپانیایی است. تقریباً در تمامی بخش‌های کتاب نمونه آثار این هنرمندان ارائه شده است. علت این امر کاملاً روشن است. این که چهار هنرمند با چهار سبک گرافیکی کاملاً متفاوت، ایده‌های مشابه دارند گواه این نکته است که روش ایده‌یابی چندان متفاوت نیست، آن‌چه که آثار را از یکدیگر متمایز می‌سازد، نحوۀ اجرا یا همان سبک‌های شخصی اجرا است.»

آنچه که ذکر شد، گزیده‌ای از پیشگفتار کتاب «ستورالعمل‌های رنه ماگریت به فیل آبی برای ایده یابی» - جلد 2، به قلم محمدحسین نیرومند می‌باشد. موضوع اصلی این کتاب خلاقیت هنری است و توسط انتشارات فرهنگسرای میردشتی در سال ۱۳۹۶ انتشار یافته است. 

توسط زهرا اردکانی ؛ ۷ اسفند ۱۳۹۶

پوستر سی و ششمین دورۀ جشنواره جهانی فیلم فجر با طرحی از علی خورشیدپور در روز ۲۷ بهمن‌ماه سال ۹۶ رونمایی شد. این پوستر اگر چه به لحاظ بصری در ادامۀ نگاه فرهنگی هویتی  پوسترهای دو دورۀ گذشته جشنواره جهانی فیلم فجر است و طراح از یک عکس سیاه و سفید و کلاسیک استفاده نموده، اما عکس انتخاب شده برای پوستر امسال نه عکسی از یک اثر سینمایی، بلکه عکسی متعلق به دورۀ قاجار است، که این امر به نوعی با جمله نقش بسته بر پوستر با عنوان «در آستانه ۱۲۰ سالگی سینمای ایران» ارتباطی مفهومی دارد. چرا که دوربین فیلمبرداری از دورۀ مظفرالدین‌شاه قاجار به ایران وارد شد و همین امر آغازگر فصل تازه‌ای از هنر با نام سینما، در ایران گردید. 

پوستر امسال جشنواره عکسی از دو کودک قاجاری است که با حالتی جدی و تاحدی رسمی با البسه‌ای نو و فرنگی‌مآب چشم در چشم دوربین دوخته‌ و مؤدبانه ایستاده‌اند تا این‌گونه به استقبال میهمانان داخلی و خارجی سی و ششمین دوره جشنواره جهانی فیلم فجر بروند. گفتنی است جشنواره امسال، از ۳۰ فروردین تا ۷ اردیبهشت ۱۳۹۷ (۱۹ تا ۲۷ آوریل ۲۰۱۷) به دبیری سید رضا میرکریمی در تهران برگزار می‌گردد.

توسط زهرا اردکانی ؛ ۷ اسفند ۱۳۹۶

مسابقه سینمای سعادت بخشی از جشنوارۀ جهانی فیلم فجر است که در آن ۱۵ فیلم بلند و ۱۵ فیلم کوتاه حضور دارند و یک سیمرغ زرین بهترین فیلم و پنج سیمرغ سیمین در رشته‌های کارگردانی، فیلم نامه، بازیگر مرد، بازیگر زن و جایزه ویژه دستاورد هنری در یکی از زمینه‎‌های فیلمبرداری، تدوین، موسیقی، طراحی لباس و یا طراحی صحنه اهدا می‌شود.

پوستر امسال این بخش از جشنواره را حمیدرضا بیدقی طراحی نموده است. در این پوستر نیز ایدۀ اصلی متأثر از جملۀ «در آستانۀ ۱۲۰ سالگی سینمای ایران» شکل گرفته و دارای نگاهی نوستالژیک و کلاسیک می‌باشد. یک دوربین چوبی قدیمی پیچیده شده در پارچه‌ای گران‌بها با طرح گل مرغ، که در گوشۀ سمت چپ بالایی آن لنز دوربین خودنمایی می‌کند و در آن تصویر دو کودک خردسال به کار رفته در پوستر اصلی جشنواره به چشم می‌خورد. 

پوستر امسال بخش مسابقه سینمای سعادت اگر چه در نگاه نخست ساده به نظر می‌رسد، اما به سبب برخی نکته سنجی‌های طراح، هم‌چون بهره‌گیری از عکس پوستر اصلی و یا پارچه‌ای با طرحی معروف از دورۀ قاجار، ارتباط ظریفش را با پوستر اصلی جشنواره و هدف اصلی جشنوارۀ سی و ششم، که همانا ۱۲۰ سالگی سینمای ایران است، حفظ نموده و از این‌رو بازگو کنندۀ یک هویت ایرانی با نگاهی جهانی می‌باشد. گفتنی است سی و ششمین جشنواره جهانی فیلم فجر ، از ۳۰ فروردین تا ۷ اردیبهشت ۱۳۹۷ (۱۹ تا ۲۷ آوریل ۲۰۱۷) به دبیری سید رضا میرکریمی در تهران برگزار می‌گردد.

توسط زهرا اردکانی ؛ ۹ فروردين ۱۳۹۷

دومین جشنواره بین‌المللی عکس «نگاه آبی» به همت کانون هنر و زیست بوم «دایره آبی» دانشگاه تهران و با حمایت شرکت بهینه سازی مصرف سوخت ایران و با هدف معرفی و فرهنگ سازی مصرف صحیح انرژی و استفاده از انرژی های پاک در سه بخش عکاسی حرفه‌ای ملی و بین المللی و همچنین عکس‌های موبایلی برگزار می‌گردد. شرکت در این جشنواره برای تمامی عکاسان و علاقه‌مندان به عکاسی از سراسر جهان آزاد است.

موضوعات این دوره از جشنواره شامل انرژی های پاک، بهینه سازی مصرف، هدررفت، آلودگی صنعتی، حمل و نقل، آلودگی هوا، شهر سبز و توسعه پایدار می‌باشد. ارسال آثار بخش عکاسی حرفه‌ای صرفاً از طریق درگاه اینترنتی جشنواره به نشانی www.BlueCircleGroup.ir امکان‌پذیر است و شرکت کنندگان بخش موبایلی نیز می‌توانند با استفاده از هشتگ BvipFest# در شبکه‌های اجتماعی، برای شرکت در جشنواره اقدام نمایند.

مهلت ارسال عکس‌ها به این دوره از جشنواره «نگاه آبی» تا ۱۰ اردیبهشت ماه سال ۱۳۹۷ می‌باشد. نمایشگاه آثار منتخب و مراسم اهدای جوایز این دوره از جشنواره نیز در خرداد ماه سال آتی برگزار می‌گردد و آثار نفرات منتخب به صورت همزمان در نمایشگاه‌های داخلی و خارجی به نمایش درخواهد آمد. علاقه‌مندان برای دریافت متن کامل فراخوان و همچنین آیین‌نامه جشنواره می‌توانند به درگاه اینترنتی این جشنواره مراجعه نمایند.

توسط زهرا اردکانی ؛ ۲۸ اسفند ۱۳۹۶

سازمان فرهنگی ‌هنری شهرداری تبریز در تداوم فعالیت‌های فرهنگی و هنری خود هشتمین دورۀ جشنواره‌ عکس فیروزه را در دو بخش ملی و بین المللی با هدف استقبال از چشم انداز تبریز ۲۰۱۸ و معرفی توانایی‌های فرهنگی و اجتماعی شهر برگزار می‌نماید. 

بخش بین الملل: معماری جهان اسلام (عکاسی مستند از همه موارد مرتبط با معماری جهان اسلام؛ تمامی عکاسان از سراسر جهان می‌توانند در این بخش شرکت نمایند. این بخش غیرحضوری بوده و نیازی به ثبت نام اولیه اینترنتی نیست و صرفاً تکمیل فرم ارسال آثار کافی است.)

بخش اصلی: چهرۀ شهر (عکاسی مستند [رنگی و سیاه و سفید] از همه‌ی موارد مرتبط با شهر تبریز از قبیل توریسم، شهر و شهروند، زندگی شهری، محیط زیست، ترافیک، ورزش همگانی، نمودهای شهر سالم و مدیریت شهری و ویژگی‌های اختصاصی در رابطه با شهر تبریز، اعم از پوشش، فرهنگ، اغذیه و شیوه‌های زندگی اقلیمیِ شهر تبریز)

بخش ویژه: معماری و زیبایی‌های ابنیه تاریخی و مدرن تبریز (پروژه های عمرانی شهرداری، زیبایی‌ها، جاذبه‌های گردشگریِ شهر در چشم انداز تبریز ۲۰۱۸)

بخش تلفن همراه: عکاسی از همه‌ موارد مرتبط با چهره شهر تبریز.

گفتنی است مهلت ارسال آثارِ بخش بین‌الملل تا ساعت ۲۴ روز شنبه ۱۵ اردیبهشت ماه سال ۱۳۹۷ می‌باشد و ثبت‌نام اولیه‌ اینترنتی در بخش‌های حضوری نیز از زمان انتشار فراخوان تا ساعت ۲۴ روز چهارشنبه ۵ اردیبهشت ماه سال ۱۳۹۷ انجام می‌گیرد. علاقه‌مندان جهت کسب اطلاعات بیشتر و دریافت فرم ثبت‌نام می‌توانند به وب‌سایت سازمان فرهنگی هنری شهرداری تبریز به نشانی www.honar.tabriz.ir مراجعه نمایند.

توسط کلثوم پیامنی ؛ ۷ اسفند ۱۳۹۶

مجتبی حیدری عکاسی است متعهد  که پیشتر با او در قالب عکس‌هایش از مناطق محروم و پیاده روی اربعین آشنا شدیم .او در برهه زمانی دهه فجر اقدام به برگزاری نمایشگاهی آنلاین در صفحه اینستاگرامش نموده است. هرشب راس ساعت بیست ویک و سی دقیقه شاهد گزارشی تصویری  حامل داستانی از زندگی افراد کارآفرین در صفحه اجتماعی شخصی وی هستیم. این زنان و مردان نمونه و مصداق عملی توصیه رهبری و نامگذاری سال ۱۳۹۶ به اقتصاد مقاومتی هستنند. این افراد با سرمایه‌های اندک شروع به فعالیتی اقتصادی کرده‌اند و اکنون پس از چند سال علاوه بر رفع مشکلات اقتصادی خانواده‌شان، موجب ایجاد اشتغال و کسب درآمدهای بیشتری شده‌اند.
در این نمایشگاه محصول ۳ سال عکاسی مستند مجتبی حیدری از کارآفرینان برگزیده در حوزه اقتصاد خرد به نمایش در می‌آید.
مجتبی حیدری مدت‌هاست که به صورت تخصصی به تهیه مستند و قصه زندگی فعالان اقتصاد مقاومتی مشغول است.
داستانهای سبزی مادر، طلای سرخ خمین، اویس، مروارید آذربایجان، کیمیاگری چوب، تو بباف زندگی را، و... عناوین مجموعه عکس‌هایی هستند که در طی این چند شب در صفحه اینستاگرام مجتبی حیدری به نمایش گذاشته شده‌اند که همگی نشانه همت و تلاش افرادی است که بر وجود معضل بیکاری و فقر غلبه کرده اند.
هر مجموعه شامل یک فیلم کوتاه از کارآفرین در محیط کار نیز هست بعلاوه شرح داستان زندگی این کارآفرینان به زبان عکاس در صفحه منتشر شده است. عکاس تنها به یک بعد زندگی این افراد نپرداخته بلکه همچون یک میهمان صمیمی وارد محیط خانه و خانواده فرد شده و نشان می‌دهد این تفکر و سبک زندگی از دل چه نوع زندگی برخاسته است و در چه محملی به ثمر نشسته است. اگرچه افراد کارآفرین معمولا از نیروی کارافراد خانواده بدلایل زیادی استفاده می‌کنند و شکل‌گیری چنین جریانهای اقتصادی مولدی بدون یاری و همفکری افراد نزدیک معمولا میسر نیست.
برخی از عکس‌های هر مجموعه پا را ازعکس‌های صرفاْ گزارشی فراتر نهاده و  تک عکس‌های زیبایی سوای از مجموعه هستند. توانایی عکاس را پیشتر در گرفتن عکسهای مستند زیبا در مجموعه های پیاده روی اربعین و ... دیده‌ایم.

 

توسط زهرا اردکانی ؛ ۲۸ اسفند ۱۳۹۶

«همایش ملی هنر ایران در دوره قاجار» به همت پژوهشکده هنرهای سنتی، پژوهشگاه میراث فرهنگی و گردشگری و سازمان میراث فرهنگی، صنایع دستی و گردشگری کشور، در دو بخش پژوهشی و هنری، در محورهای نقاشی و مجسمه‌سازی؛ کتابت و کتاب‌آرایی؛ نمایش‌های سنتی و آیینی؛ موسیقی کلاسیک (درباری) و مردمی؛ معماری و شهرسازی؛ هنرهای صناعی؛ سینما، فیلم و عکاسی؛ مبانی حکمی-نظری و سایر حوزه‌های مرتبط برگزار می‌گردد.

علاقه‌مندان جهت ارسال مقالات خود از ۱۵ اسفند تا ابتدای خرداد ماه سال ۱۳۹۷ فرصت دارند تا پس از ثبت نام در وب سایت همایش چکیدۀ مقالات خود را ارسال نمایند. هم‌چنین هنرمندان نیز از ابتدای تیرماه سال ۱۳۹۷ تا ابتدای شهریورماه فرصت دارند تا تصاویر آثار هنری خود را به دبیرخانۀ همایش ارسال نمایند. گفتنی است علاقه‌مندان جهت شرکت در این همایش می‌توانند اطلاعات تکمیلی را از وب سایت رسمی همایش به آدرس www.qajarart.richt.ir دریافت نمایند.

توسط زهرا اردکانی ؛ ۳ اسفند ۱۳۹۶

دانشکده فرش دانشگاه هنر اسلامی تبریز «همایش ملی فرش و نیازهای معاصر» را با رویکردی به فرش تبریز در سه محور طراحی و رنگ‌بندی؛ مواد اولیه، بافت و رنگرزی؛ اقتصاد و مدیریت برگزار می‌نماید. علاقه‌مندان جهت ثبت‌نام و  ارسال مقالات خود می‌توانند به وب‌سایت همایش به نشانی http://conf.isc.gov.ir/ccn97 مراجعه و هم‌چنین از طریق کانال تلگرامی https://t.me/farshvaniyazhayemoaser تازه‌ترین اخبار مربوط به همایش را دنبال نمایند.

گفتنی است «همایش ملی فرش و نیازهای معاصر» با دبیری دکتر علی وندشعاری، دوم اردیبهشت ماه سال ۱۳۹۷ در دانشگاه هنر اسلامی تبریز برگزار می‌گردد. علاقه‌مندان جهت شرکت در این همایش تنها تا ۲۰ اسفندماه سال جاری فرصت دارند تا اصل مقالات خود را از طریق وب‌سایت اعلام شده به دبیرخانه ارسال نمایند.

توسط فاطمه سادات تهامی ؛ ۲۳ دی ۱۳۹۶

در سال های اخیر با ورود پارچه های نمدی و نمد های رنگی به بازار، بسیاری از هنرمندان و تولید کنندگان دست به تولیدات نمدی در طرح ها و رنگ های مختلف زده اند. دستا نام تولیداتی از جنس نمد است که با دیگر محصولات نمدی متفاوت است.
در کیف های دستا نمد خاکستری با رنگ طبیعی به کار رفته است و این نمد های خاکستری در ترکیب با دسته های چرمی ظاهری جذاب را پدید آورده است.
برای تزیین روی کیف ها از گلدوزی های دستی و بسیار ظریف و در رنگ های شاد استفاده شده که ترکیب رنگ های شاد گل ها و زمینه ی خاکستری نوعی تضاد هنرمندانه به وجود آورده است.
کیف های دستا در ابعاد و مدل های مختلف مانند کیف دستی، کیف پول و کیف های بزرگ دوخته می شوند.

توسط زهرا اردکانی ؛ ۲۲ آبان ۱۳۹۶

جهانگیر ارجمند متولد سال ۱۳۰۱ خورشیدی و از جمله مجسمه‌سازان خوآموختۀ این مرز و بوم است، که همواره کوشید تاریخ فرهنگی، اجتماعی و سیاسی سرزمینش را در قالب تندیس‌های مینیاتوریش جاودانه سازد. آثار حجمی او همگی از ماده‌ای کم ارزش به نام یونولیت ساخته شده‌اند و عجب این‌جاست که تا پیش از او هیچ مجسمه‌ساز دیگری به سراغ این ماده نرفته بود و امروزه نیز کمتر کسی به سراغ آن می‌رود.

ارجمند اگر چه از کودکی به نقاشی علاقه داشت، اما از سن سی و چهار سالگی بدون طی مقدمات آکادمیک به مجسمه‌سازی روی آورد. ابزار کار او همواره یک تیغ ریش‌تراش نیمه شده بود، که با دستان هنرمندانۀ او از این یونولیت‌های بی‌جان، چهره‌هایی آشنا را بیرون می‌کشید. 

جهانگیر ارجمند ابتدا با تیغ ریش‌تراشی از دل یونولیت حجم کلی را بیرون می‌آورد، سپس با همان تیغ به ساخت جزئیات می‌پرداخت. پس از آن نیز به‌ وسیلۀ سمباده‌های نرم، روی صورت را با توجه به رنگ چهره، جورابِ زنانۀ نازک می‌چسباند و در نهایت صورت را گریم می‌کرد. هم چنین رنگ‌گذاری بر روی چهره، به وجود آوردن ابرو، مو، ریش و سبیل به وسیله پشم‌گوسفند خود‌رنگ و در مواردی موی انسان انجام می‌شد. دوخت و دوز لباس، کفش و کلاه نیز  همگی با دقت فراوان در انتخاب جنس و رنگ پارچه صورت می‌گرفت و در نهایت با دست دوخته می‌شد. 

استاد جهانگیر ارجمند یک سال پیش از ترک این دیار، در بهمن‌ ماه سال ۱۳۹۱ مجموعه مجسمه‌های مینیاتوری مردم‌شناسی‌اش را به باغ نگارستان دانشگاه تهران اهدا نمود و آثار ایشان پس از آماده‌سازی مکان مناسب برای نمایش و بازدید عموم، از تیرماه سال ۱۳۹۳ در معرض دید علاقه‌مندان به حوزۀ مجسمه‌سازی قرار گرفت. لازم به ذکر است که  دیگر آثار جهانگیر ارجمند هم‌چون مجموعه تندیس‌های مردم‌شناسی اقوام ایرانی توسط سفارت آلمان خریداری و به آن کشور منتقل شده و برخی از آثار ایشان نیز در آمریکا می‌باشد. هم‌چنین در موزه صنایع دستی ولنجک نیز تعدادی از تندیس‌های جهانگیر ارجمند نگهداری می‌گردد. 

توسط زهرا اردکانی ؛ ۲۱ مهر ۱۳۹۶

توکل اسماعیلی، متولد ۱۳۰۲ در قزوین و بزرگ شدۀ محلۀ نازی‌آباد تهران می باشد، که بیشتر او را با نام «مش اسماعیل» می‌شناسند. مش اسماعیل هر چند کار خود را از سال ۱۳۴۲ به عنوان مستخدم در کارگاه مجسمه‌سازی دانشکدۀ هنرهای زیبا دانشگاه تهران آغاز کرد، اما دیری نگذشت که به واسطۀ ذوق هنری خود‌ و تجربیات دیداری‌ که در کارگاه مجسمه کسب کرده بود، توانست به هنرمندی خودآموخته بدل شود و آثار بدیع و نویی را در عرصه مجسمه‌سازی ایران خلق نماید. 

هرچند مش اسماعیل در سال‌های ابتدایی استخدام در دانشگاه، مجسمه‌های سفالی نیز می‌ساخت؛ اما عمده شهرت او به واسطه مجسمه های فلزی‌‌اش است. در واقع او از نخستین هنرمندان عرصۀ مجسمه‌سازی ایران است که آهن را جایگزین گِل رُس و سنگ کرد. مش اسماعیل در زمینۀ مجسمه‌های فلزی با مفتول، از تکه‌های ورق آهن و زائده‌های کار دیگران استفاده می کرد. او شیوه خاص خودش را داشت؛ به طوری‌که از بافت جوشکاری به خوبی استفاده می‌کرد و این بافت در کنار حالت ساده فرم‌هایش و تجسم ناخودآگاه او از پیکره‌ها، نشأت گرفته از ارتباط شفاهی او با هنرهای قدیمی ایران بود. 

آثار خلق شده توسط مش اسماعیل همواره برگرفته از مضامین عامیانه، اسطوره‌های آشنای ایرانی و کاراکترهای روزمره در زندگی اجتماعی اطرافش بود. حتی پس از پیروزی انقلاب نیز مش اسماعیل به واسطه حضور در جنگ تحمیلی، مجسمه‌هایی با موضوع خانواده شهدا، رزمندان، زنان جنگ زده و نمونه‌هایی از این دست ساخت که نشان‌گر ارتباط قوی او با فضای پیرامونش بود.

با این حال آثار مش اسماعیل همواره از سادگی خاصی برخوردار بودند؛ چرا که او هیچ‌گاه از قالب‌های متعارف موجود در هنر مجسمه‌سازی پیروی نکرد. علاقه و پشتکار شگفت‌انگیزش طی سالیان متمادی موجب شد تا آثارش از دهه ۱۳۵۰ با استقبال روبرو شوند و در کلکسیون‌های شخصی و گالری‌های معتبر داخلی و خارجی به نمایش در آیند. 

توکل اسماعیلی معروف به مش اسماعیل سراجام در هشتم آبان ماه سال ۱۳۷۳ و در سن هفتاد و یک سالگی چشم از جهان فروبست.

توسط زهرا اردکانی ؛ ۵ مهر ۱۳۹۶

مرکز هنرهای تجسمی بنیاد فرهنگی روایت فتح به پاسداشت مقام رفیع تمامی شهدای والا مقام مدافع حرم، به ویژه شهید محسن حُججی، اقدام به برگزاری مسابقه ملی طراحی یادمان شهید محسن حججی با هدف نصب در یکی از میادین شهر تهران نموده است. از این‌رو با توجه به اهمیت موضوع، طی فراخوانی از  کلیه هنرمندان، اساتید، دانشجویان و افراد خلاق در سراسر کشور دعوت به عمل آورده تا در این مسابقه ملی شرکت نمایند. گفتنی است مهلت ثبت‌ نام و ارسال آثار از ۱۵ شهریور ماه لغایت ۲۵ مهرماه می‌باشد و داوری اولیه در ۲۶ مهر انجام می‌پذیرد. هم‌چنین آخرین مهلت ارسال ماکت آثار نیز ۲۵ آبان ماه می‌باشد و داوری نهایی و اعلام نتایج در آذر ماه سال ۱۳۹۶ مصادف با هفته بسیج انجام می‌گیرد.

علاقه‌مندان جهت کسب اطلاعات بیشتر می‌توانند به دبیرخانۀ مسابقه به آدرس: تهران، خیابان کریم خان زند، خیابان حافظ شمالی، بن بست وحدت، بنیاد فرهنگی روایت فتح، طبقه اول، مرکز هنرهای تجسمی مراجعه نمایند و یا با شمارۀ ۸۸۹۱۱۲۱۴-۰۲۱ تماس حاصل نمایند و یا از طریق پایگاه الکترونیکی www.resistart.ir  در جریان اخبار و اطلاعات مسابقه قرار گیرند. 

لازم به ذکر است که تصاویر ارسالی می‌بایست به همراه فایل word مشخصات شامل نام و نام خانوادگی، شماره تماس و آدرس ایمیل و رزومه هنرمند به نشانی الکترونیکی info@resistart.ir ارسال گردد و یا در قالب یک DVD به دبیرخانه تحویل داده شود.

توسط زهرا کشاورز ؛ ۱۱ اسفند ۱۳۹۶
دی ماه سال 1393 برای مصاحبه به دفتر مجموعه اویلا می‌رود. رزومه‌ای از کارهای قبلی که بیشتر در حوزه مبلمان شهری و دکوراسیون داخلی‌ست به همراه دارد. رزومه‌ای که نمونه‌ای از سابقه فعالیت در حوزه بسته‌بندی در آن دیده نمی‌شود، اما خلاقیت و داشتن نگاه زیبایی شناسانه ویژگی‌هاییست که کمک می‌کند شرکت تمایل خود را نسبت به همکاری با مهدی شیدری دانشجوی ترم 3 ارشد طراحی صنعتی دانشگاه هنر؛ به عنوان اولین نیروی طراحی صنعتی خود اعلام نماید.
شروع همکاری بازطراحی یک محصول استراتژیک شرکت، یعنی بسته‌بندی روغن 1800 گرمی است. محصولی که همچون کارهای قبلی کپی‌برداری از نمونه‌های خارجی بود ولی شرکت تصمیم دارد با نیروی متخصص  طراحی کارهایی را وارد بازار نماید که انحصارا برای شرکت طراحی شده باشند. مهدی شیدری با دانشی که از دانشگاه و تجربه‌های قبلی خود دارد پروژه را با بررسی نمونه‌های موجود، محدودیت‌های طراحی،... و به واقع با فرآیندی آغاز می‌کند که شرکت نسبت به آن آشنایی ندارد ولی با آن همسو می‌شود.


توسط زهرا اردکانی ؛ ۲۷ بهمن ۱۳۹۶

امروز در بازار رقابتی رو به رشد محصولات مصرفی، طراحی و استفاده از بسته بندی‌های متمایز، نقشی بی بدیل در ایجاد مزیت رقابتی ایفا می کند. از این رو داشتن رویکردی جامع‌نگر به مقوله طراحی بسته‌بندی ضروری‌تر از هر زمان دیگری است؛ رویکردی که نه تنها کارکرد حفاظتی بسته، بلکه شاخص‌هایی هم‌چون گرافیک و ساختار جذاب، امکان تولید ارزان، لحاظ فاکتورهای زیست محیطی و... را نیز مد نظر داشته باشد. در همین راستا برند فامیلا از متخصصان و علاقه مندان به حوزه طراحی بسته بندی دعوت می‌کند تا در خلق ایده و طراحی بطری روغن فامیلا مشارکت نمایند.

این مسابقه با هدف ارائه فرصت به طراحان و متخصصان حوزه بسته بندی برای اجرای عملی ایده‌ها، شناسایی استعدادهای موجود در کشور و ایجاد فضای همکاری مشترک در پروژه‌های آینده، کمک به توسعه رویکردی علمی تر به مقوله بسته بندی در کشور و بهره مندی از ایده های متخصصان و علاقه مندان به حوزه بسته بندی در طراحی نهایی محصول مورد اشاره و با موضوعیت طراحی بطری شفاف دسته‌دار، مناسب برای عموم محصولات روغنی برند فامیلا برگزار می‌گردد.

گفتنی است متریال مورد نظر برای تولید بطری مذکور PET شفاف با دهانه استاندارد 40 می باشد و دسته مورد نظر جهت استفاده در محصول فوق نیز دستۀ استاندارد insert شده بر روی گالن‌های فعلی این برند است. هم‌چنین حجم گالن می‌بایست 1800 سی سی در نظر گرفته شود.

علاقه‌مندان جهت شرکت در این مسابقه تا ساعت 16 روز 15 اسفند ماه فرصت دارند آثار خود را در قالب  CD و یا از طریق ایمیل به دبیرخانه واقع در خیابان آرژانتین، انتهای خیابان الوند، خیابان 37 شرقی، خیابان اهورامزدا، بن بست نادر، پلاک 1، صنعت غذایی کورش، تحویل نمایند. 

شماره تماس جهت پاسخگویی به سوالات مرتبط: 83893663 (شیدری) 

آدرس ایمیل: awardfamilafamily.com 

آدرس وب‌سایت جهت بازدید از محصولات: http://www.familafamily.com

توسط مینا مختارزاده ؛ ۱۸ بهمن ۱۳۹۶

"با توجه به پیشرفت روزافزون فناوری در عرصه‌های مختلف علوم و تأثیر آن در شرایط و نوع زندگی انسان امروزی، تجارب احساسی، عاطفی و ادراکی به‌شدت در کانون توجه طراحان قرارگرفته است. از طرفی تغییرات اساسی در سطح آگاهی و دانش انسان‌ها، پیشرفت معیارهای زندگی و به‌روزشدن روش های استفاده از امکانات، رشد تفاوت‌ها، تنوع و منحصربه‌فرد بودن موجب شده است تا مصرف‌کنندگان امروزی در انتخاب محصولات با توجه به نیازها و تمایلات خود بسیار دقیق‌تر عمل کنند. در واقع، تفاوت محصولات مختلف را میزان پاسخگویی به نیازهای آشکار و پنهان مصرف‌کننده تعیین می‌کند. به همین دلیل، تولید کنندگان راهبرد اساسی گسترش تولید محصولات خود را به‌سرعت به سمت رویکرد انسان‌محور و مصرف‌کننده گرا پیش می‌برند. در این راستا تجربه‌های موفق به‌خوبی نشان داده‌اند که احساسات و نیازهای عاطفی مصرف‌کنندگان به ‌عنوان ارزش‌هایی قاطع و مسلم در طراحی محصولات شناخته‌ شده‌اند. در این شرایط، به کارگیری یک فرایند نظام‌مند در طراحی و توسعه محصولات جدید با هدف ارتقا در عملکرد و قابلیت استفاده همراه با برآورده شدن احساسات و عواطف انسانی مسلماً به نوآوری، قابلیت رقابت و موفقیت در صنعت و بازار منجر می‌شود. مهندسی کانسی، روش‌شناسی نظام‌مندی است که امکان برگردان احساسات و عواطف انسانی به شکل پارامترهای واقعی در محصول را داراست و پشتوانه قدرتمندی را برای آینده طراحی محصول فراهم می‌کند.
از زمانی که پروفسور میتسو ناگاماچی در دهه 70 میلادی مهندسی کانسی را توسعه داد، علاوه بر توجه بسیاری از دانشگاه‌های ژاپن و دیگر مراکز تحقیقاتی به این روش‌شناسی، به ویژه در کشورهای شرق آسیا، به مرور تعداد زیادی از مؤسسات تجاری و شرکت‌های تولیدی از این روش برای توسعه و طراحی محصولات جدید استفاده کردند. امروزه به کمک تحقیقات و مطالعات پِژوهشگران در شمار بیشتری از کشورهای دنیا و به‌تبع آن، پیشرفته‌های حاصل‌شده در مهندسی کانسی، این روش‌شناسی یکی از مناسب‌ترین راهکارها برای طراحی با گرایش انسان‌محور و با تمرکز بر احساسات و عواطف انسانی شناخته‌شده است. هدف این کتاب معرفی روش‌شناسی مهندسی کانسی و نحوه به‌کارگیری آن است..."
متن بالا قسمتی از پیشگفتار کتاب مهندسی کانسی نوشته‌ی دکتر ناصر کلینی ممقانی و سارا ابراهیمی است. این کتاب توسط انتشارات سمت در سال ۱۳۹۴ منتشر شده است.

توسط زهره حاضری ؛ ۲۰ فروردين ۱۳۹۷

سبک زندگی ماشینی امروز و گذر زمان موجب شده تا نیازهای افراد و به تبع آن تعریف آنها از خانه و محل سکونت دچار تحولات بسیاری شود. در همین راستا ناسازگاری شرایط زندگی با خانه های موجود در بافت تاریخی منجر به تخلیه سکنه از این بافت و در نهایت متروکه شدن آن شده است.در این میان بافت تاریخی شهر یزد به عنوان گسترده ترین بافت تاریخی دنیا به لحاظ وسعت؛ دارای اهمیت به سزایی است و رفتن ساکنان بومی از این منطقه، تهدید بزرگی برای آن به شمار می آمد، اما اجرای پروژه انبوه سازی به سبک معماری اصیل یزد و با تلفیقی از سنت و مدرنیته، روحی تازه در کالبد بی جان این بافت دمید و امیدها را برای رونق گرفتن دوباره آن، زنده کرد.

پروژه همسایگی کویر، عنوان مجتمع مسکونی ۶۰ واحدی در محله نظرکرده(میدان امیرچخماق) یزد می باشد که با نگاهی به معماری امروز و پیوند آن با سنت، سبکی نو از معماری مسکونی پدید آورده است.در طراحی این پروژه یکی از اهداف اصلی تعامل هرچه بیشتر همسایه ها و زنده کردن مفاهیمی همچون ساباط، تویزه، کلاه فرنگی و ... که امروزه کمرنگ شده و کاربردی ندارند، بوده است. همچنین طراحی حیاط مرکزی و حوض در این پروژه موجب شده تا روزها و شبهای گرم تابستان بدون هیچ وسیله مکانیکی، جریان هوای خنک در ساختمان بوزد. در این مجموعه با گذر از زیر ساباط ها و استشمام بوی کاهگل، مشاهده گلدانهای شمعدانی تعبیه شده بر بهارخواب خانه ها، عبور از کوچه های آشتی کنان و تجربه یک فضای کاملاً سنتی به درب خانه ها می رسیم، اما درب که گشوده می شود، حال و هوای دیگری را تحربه می کنیم. چرا که داخل واحدها فضایی کاملاً مدرن دارد و وجود تکنولوژی های روز، تفاوت داخل آن با فضای سنتی بیرون را کاملاً مشهود می کند. به گفته مهندس مجتبی فرهمند( مدیرعامل و طراح این پروژه) رعایت سه مقوله از معماری تاریخی یزد شامل سادگی بیرونی بنا و هیجان و تحرک فضای درونی، شفافیت، سبکی و فرح بخشی و استفاده از عناصر آشنای معماری ایران از مزایا و نقاط قوت این طرح می باشد.همچنین در این مجموعه، پیوند هنرمندانه کالبدی سنتی با عناصر و مفاهیمی کاملاً مدرن همچون پارکینگ خودروها، استخر و فضای ورزشی، محوطه بازی بچه ها و از این دست فضاها، تحسین برانگیز می باشد.این پروژه که موفق به کسب رتبه نخست در بازآفرینی شهری در ایران شده است، به عنوان اولین تجربه مجموعه سازی در بافت تاریخی یزد، موجبات رضایتمندی ساکنان این مجتمع را فراهم نموده است. با وجود تمام مزایا و نقاط قوتی که این طرح دارد، اما در مورد موفقیت آن نمی توان با قاطعیت سخن گفت، چرا که به تازگی اجرا شده است و گذر زمان بیانگر تناسب و سازگاری آن برای پاسخگویی به نیازهای امروزی ساکنان می باشد و مشخص می کند که آیا توانسته پیوند عمیق و محکمی میان سنت و مدرنیته برقرار کند یا خیر؟!


توسط زهرا اردکانی ؛ ۲۰ فروردين ۱۳۹۷

«ساخت و سازهای بشر به منظور تأمین نیازهایش، منجر به سرعت بخشیدن تخریب محیط زیست شده است. یکی از روش‌های توسعۀ پایدار، استفاده از تکنیک‌هایی است که از میلیون‌ها سال قبل توسط طبیعت به کار گرفته و بهینه شده است. بایونیک موضوعی میان رشته‌ای است که با الهام از چگونگی حل مشکلات در طبیعت، جوابی برای مسائل موجود پیدا می‌کند. تقلید آگاهانه به شکل مطالعۀ موردی راه حل‌های موجود در طبیعت، به معنی دست‌یابی به یک بانک اطلاعاتی از راه حل های موفق است که راه‌گشای مشکلات پیش‌روی انسان امروز و نیازهای آن (به خصوص در زمینۀ معماری) است. در این راستا، کتاب حاضر به سه بخش تقسیم می‌شود: 

بخش اول: پیش‌زمینه که شامل دو گفتار و مطالبی است که برای ورود به مبحث بایونیک ضروری است. در گفتار اول، طبیعت به عنوان مبنای الهام و در گفتار دوم، هندسه و ریاضیات به عنوان پلی میان طبیعت و معماری مورد بررسی قرار می گیرد.

بخش دوم: معرفی بایونیک که شمال دو گفتار، مبانی شکل‌گیری و روش‌های طراحی بایونیک است.

بخش سوم: در این بخش، به ارائۀ مطالبی دربارۀ پنج سطح بایونیک پرداخته می‌شود. هر یک از این سطوح در گفتاری جداگانه تحلیل و به رائۀ مثال پرداخته می‌شود.»

آن‌چه ذکر شد بخشی از یادداشت مؤلف، فاطمه قارونی اصفهانی بر ابتدای کتاب «معماری بایونیک، طراحی طبیعت» می‌باشد، که در سال ۱۳۹۴ توسط انتشارت فاطمه قارونی اصفهانی چاپ و به بازار نشر عرضه گردید. 

توسط زهره حاضری ؛ ۲۹ دی ۱۳۹۶

باغ پهلوان پور متعلق به اواخر دوره قاجار (اوایل دوره زندیه) می باشد و در مهریز(محله مزویر آباد) واقع شده است. به دلیل روان بودن آب از داخل این باغ از گذشته دارای جاذبه خاصی بوده است و آب آن از قنات مشهور به «حسن آباد» سرچشمه می‌گیرد که به جز باغ پهلوان پور به طور مستقیم از هیچ‌یک از باغهای منطقه عبور نمی‌کند.یکی از دلایل اصلی مورد توجه قرار گرفتن این مجموعه، جهانی شدن آن می باشد؛ چرا که یکی از ۹ باغ ایرانی ایست که به دلیل دارا بودن معماری چشم نواز وزیبای خود ، ثبت جهانی شده اند.

 سبک معماری باغ پهلوان پور ترکیبی از معماری کوشکی و حیاط مرکزی می باشد که با توجه به وضعیت آب و هوا و خاک شکل گرفته است و نمایانگر تغییرات سبک باغسازی کهن ایرانی به سمت و سوی باغسازی رایج امروزی است. این باغ شامل یک مجموعه ورودی، ساختمان کوشک یا شربتخانه، بنای زمستانخانه، بنای سرایداری، حمام و انباری است و زیباترین بنای باغ یعنی کوشک در آکس اصلی ترین مسیر قرار گرفته است. ساخت کوشک به دوره قاجار مربوط می‌شود و در سه سطح (دو و نیم طبقه) طراحی شده است. بخش داخلی کوشک شامل تالار- حوضخانه و گوشوارها است که آب قنات پس از عبور از وسط آن در باغ جاری می‌شود. بنای زمستخانه با توجه به اقلیم منطقه برای استفاده در زمستان و در دوره پهلوی ساخته شده است. این بنای یک طبقه ای شامل اتاق های نشیمن، مطبخ و پستو است. در این میان اگرچه تاریخ ساخت مجموعه ورودی باغ شامل برج - اصطبل و کاهدان، مربوط به  اوایل دوره قاجار است ولی برج گلین (ورودی) دارای تزییناتی متعلق به دوره زندیه می باشد چرا که به دلیل نزدیکی تاریخ ساخت این باغ به دوره زندیه، الگوبرداری هایی از معماری آن صورت گرفته و موحب شده تا نمادهایی از معماری هر دو دوره در این مجموعه به چشم بخورد.

این باغ با مساحت ۵ هکتار از دارایی‌های تاجر و پهلوان یزدی « مرحوم علی پهلوان پور» بوده است و از آنجایی که مانکین آن سعی داشته اند تا میراث خانوادگی خود را در جهت رفاه عمومی و اقشار ضعیف جامعه به کار گیرند باغ خود را باقیمت بسیار مناسبی به شهرداری مهریز فروختند به امید آنکه روزی پذیرای عامه مردم باشد. در همین راستا امروزه این مجموعه به صورت هتل – باغ بازسازی شده و اتاقهای آن برای عموم مردم و توریست ها قابل استفاده می باشد.

اخبار معماری

توسط زهرا اردکانی ؛ ۱۸ اسفند ۱۳۹۶

هما دلورای، متولد ۱۳۵۹ در شهر کرج، دارای مدرک کارشناسی ارتباطات تصویری از دانشکدۀ هنرهای زیبا دانشگاه تهران و از جمله طراحان نسل پنجم گرافیک ایران است. وی از سال ۱۳۸۴ تاکنون در تعداد بسیاری از نمایشگاه‌ها و جشنواره‌های داخلی و خارجی شرکت داشته و جوایزی را نیز کسب نموده است؛ که از آن میان می‌توان به کسب مقام اول در بخش طراحی جشنوارۀ دانشجویی هنرهای تجسمی در کرمانشاه (۱۳۷۸)، مقام ممتاز بخش تایپوگرافی جشنواره تجسمی مقاومت در تهران (۱۳۸۵)، جایزۀ ویژۀ منتخب طراحان مستقل ایران در سومین نمایشگاه سالانۀ تایپوگرافی اسماء الحسنی در تهران (۱۳۸۶) و بسیاری دیگر اشاره کرد.  

دلورای اگر چه بیشتر در حوزه‌های طراحی حروف و طراحی پوستر فعالیت دارد، اما امسال با اثری متفاوت در گالری پروژه‌های آران حضور یافت. «هفت‌پیکر» عنوان تازه‌ترین نمایشگاه هما دلاوری است، که در آن چیدمان هنری اعداد بستری را برای  بیان حرف‌های هنرمند فراهم آورده است. این نمایشگاه هم‌چنان که از نامش پیدا است، با سنت‌ها، عقاید و رسوم ایرانی‌ گره خورده، به‌طوری‌که حتی عدد هفت نیز در وجه نمادین خود مطرح شده و تأکیدی مضاعف بر نقش اعداد دارد. 

دلورای هفت پیکر را بر پایه باورهای عامی، اعتقادات سنتی و آموزه‌های مذهبی و آیینی شکل داده و در این راه مطالعاتی نیز در حوزۀ علوم غریبه داشته است؛ چرا که اعداد و حروف نقش‌گسترده‌ای در شکل‌گیری این علم دارند و از این‌رو بستر مناسبی را برای پرداخت او محسو می‌شوند. از آن‌جا که در علوم غریبه، اذکار، ادعیه و تکرار اهمیت زیادی دارد و با تکثیر یک کلمه و عدد، به قدرت و کارآیی آن افزوده می‌شود، بر این اساس اعداد خاصی معنی پیدا می‌کنند. در این میان دلورای اعدادی را که دارای بیشترین کاربرد در باورها و اسطوره‌های ایرانی بودند، انتخاب نموده و با توجه به تقدس و تمامیت عدد هفت در فرهنگ عامه، ۷ عدد را از میان آنها برگزیده است. در واقع دلورای ۷ پیکر را در هیبت ۷ عَلَم ساخته که هرکدام راوی حکایتی از فرهنگ بومی و سنت‌های مذهبی گذشته‌گانمان می‌باشد. 

گفتنی است بخشی از این نمایشگاه نیز به کتاب «کلثوم ننه» اختصاص داشت. این کتاب در واقع برداشت هنرمند از کتاب معروفی به همین نام می‌باشد که سیصد سال پیش به قلم روحانی مترقی آقا جمال خوانساری، در تقابل با خرافات و بدآموزی برخی از روحانیون نوشته شده بود. دلورای این کتاب را در سال ۱۳۹۱ طراحی کرده و از میان ۱۶ باب آن که از زبان  ۵ زن مُسن روایت می‌شود، ۷ باب را انتخاب نموده، که از جملۀ آنها باب چهارم در بیان حمام رفتن، باب پنجم در بیان معاشرت زنان با شوهران و باب ششم در بیان اقسام محرم و نامحرم است. 

هما دلورای در ساخت پروژه «هفت پیکر» از مجموعه‌ای از هنرهای ایرانی-اسلامی هم‌چون خوشنویسی، کتاب‌سازی و کتاب‌آرایی، پرده‌نویسی، گلدوزی و رودوزی‌های سنتی ایرانی هم‌چون چهل‌تکه‌دوزی و آجیده دوزی استفاده نموده و هم‌چنین از  قاب‌ها، فرم‌ها و عناصر تزئینی به کار رفته در هنرهای طلسمی و سایر سنت‌های تصویری ایرانی - اسلامی نیز بهره گرفته است. در حقیقت دلورای با به ‌کارگیری پیشینۀ غنی فرهنگ و هنر ایرانی و ارائۀ آن در قالبی جدید، این میراث گران‌بها را از شکل موزه‌ای خود خارج کرده و با رویکردی معاصر، نگاه جدیدی را به مخاطبان خویش عرضه داشته، که هم در امتداد تاریخ و هم در تماس با جهان امروز می‌باشد.

توسط زهرا اردکانی ؛ ۱۸ اسفند ۱۳۹۶

دهمین جشنواره بین المللی هنرهای تجسمی فجر با هدف معرفی ایده های اصیل و آفرینش های تعاملی و خلاقانه هنری، از سوم بهمن تا چهارم اسفند ماه امسال به همت مرکز هنرهای تجسمی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی و با همکاری مؤسسه توسعه هنرهای تجسمی معاصر، ادارات کل فرهنگ و ارشاد اسلامی استان ها، مجامع هنری و نگارخانه‌ها برگزار گردید. 

از آن‌جا که رویکرد این دوره از جشنواره معرفی آثاری با قابلیت‌های نوین و تعامل‌گرا در قالب بهره مندی از یک یا چند رشته از ظرفیت‌های کلاسیک و جدید هنرهای تجسمی به جهت نمایش ایده‌ای اصیل و مفهومی هنرمندانه تعریف گردیده بود؛ فرصت مغتنمی برای دیده شدن آثار هنرمندان حوزه‌های جدید هنری هم‌چون هنر چیدمان فراهم آمد، تا بیش از پیش مورد توجه اهالی هنر و هنردوستان قرار گیرند. 

از جمله آثار چیدمان حاضر در دهمین دورۀ جشنواره بین المللی هنرهای تجسمی فجر می‌توان به «شعبده‌بازان» اثر نسیم ابوالقاسم قزوینی، «در گذر زمان» اثر فرناز دمنابی اصل، «حال ما خوب است اما تو باور نکن» یاسر قادر و شیدا فلاحی، «آب و زندگی» اثر سجاد صبور، «در ستایش زوال» اثر میترا سلطانی، «حکایت کن از بمب‌هایی که من خواب بودم و افتاد» اثر نگار مبارک‌زاده و «همین حوالی» اثر حسن کاکاوند اشاره داشت. 

هنر چیدمان یا اینستالیشن نه از جنبۀ کاربردی برخوردار است و نه جنبۀ تزئینی، بلکه کاملاَ در خدمت ایده و مفهوم قرار دارد و به همین جهت نیز می‌تواند در ارتباطات بینافرهنگی به عنوان یک رسانه مؤثر عمل نماید. اگر چه این هنر در غرب پیشینه‌ای نزدیک به صد سال دارد اما به طور رسمی از دهه ۱۹۷۰ مطرح شد؛ چرا که پیشروان آن متعلق به اوایل قرن بیستم بودند. با این حال در ایران هنر چیدمان هنوز توسعه نیافته و نتوانسته جایگاه واقعی خود را به عنوان یک هنر - رسانه بین المللی بیابد. از این رو توجه مضاعف جشنواره‌های تجسمی به حوزه‌های هنری جدید، نه تنها سبب شناخت و آشنایی بیشتر هنردوستان با این سبک‌ها می‌گردد، بلکه انگیزۀ هنرمندان این حوزه‌ها را نیز برای آفرینش آثار هنری بهتر و مؤثرتر بیش از پیش می‌افزاید.   

توسط کلثوم پیامنی ؛ ۲۱ بهمن ۱۳۹۶

دهمین جشنواره بین المللی هنرهای تجسمی فجر همزمان در تهران و پانزده استان دیگر در حال برگزاری است.  همچون سال گذشته برگزاری نمایشگاه با نظم بیشتر و ساماندهی بهتری نسبت به سالهای گذشته بوده است.
 جشنواره امسال همچون سال گذشته با دوره های قبل تفاوت‌هایی داشت که مهمترین آن عدم موضوعیت  یکپارچه آثار و دسته‌بندی تخصصی رشته‌های هنری و اختصاص جوایز به برگزیدگان هر رشته بطور جداگانه است. ستاد برگزاری بر این باور است که هنرمندان روح لطیف، وجدان بیدار بشری و چشم های نگران چالش های عصر خویشند. از این رو دغدغه ها و دستمایه های آثار ایشان، موضوع محوری است.
همچنین رویکرد جشنواره دهم معرفی آثاری است که با قابلیت های نوین و تعامل گرا در قالب بهره مندی از یک یا چند رشته از ظرفیت های کلاسیک و جدید هنرهای تجسمی به سامان رسیده و ایده ای اصیل و مفهومی هنرمندانه را به نمایش بگذارند.
طی دو دوره اخیر برگزاری نمایشگاه و زمانبندی پیش‌بینی شده برای ارائه و داوری آثار با نظم بیشتری انجام شد و شلختگی سالهای قبل را نداشت. همچنین پرداخت کمک هزینه یک میلیون تومانی و جایزه نهایی به برگزیدگان مبلغ قابل توجهی است. جشنواره به اختتامیه تمام نمیشود و هنرمندان برگزیده ایرانی برای سفر مطالعاتی به شهرک هنرمندان فرانسه (Cite des Arts) معرفی می شوند تا بر اساس ضوابط، شرایط و زمانبندی موزه هنرهای معاصر تهران، به این سفر مطالعاتی اعزام شوند که تجربه مفیدی برای هنرمندان جوان خواهد بود.
به جشنواره امسال بیش از 10600 اثر را در بخش رقابتی ارسال شده است که در نهایت 88 اثر برای نمایشگاه  برگزیده شده اند.
دهمین جشنواره بین المللی هنرهای تجسمی فجر 3 بهمن تا 4 اسفند در موسسه فرهنگی و هنری صبا در حال برگزاری است.        

اخبار هنر مفهومی

توسط زهرا اردکانی ؛ ۶ دی ۱۳۹۶

پس از انیمیشن‌های «تهران ۱۵۰۰» و «شاهزادۀ روم»، حالا «فهرست مقدس» سومین و پرافتخارترین انیمیشن سینمایی ایران، اکران خود را با دو سال تأخیر، از ۱۵ آذرماه در سطح کشور آغاز نموده است؛ تا این راه پر پیچ و خم کمی هموار گردد و جای خالی انیمیشن‌ها تا حدی در سینمای ایران جدی گرفته شود. 

«فهرست مقدس» به کارگردانی محمد امین همدانی و نویسندگی هومان فاضل، محصول خانه انیمیشن سازمان هنری رسانه‌ای اوج در سال ۱۳۹۴ می‌باشد، که داستانی تاریخی مربوط به صد سال پیش از ظهور دین اسلام را در شهر نجران (مرز عربستان و یمن) روایت می‌کند. این داستان برگرفته از سوره بُروج، هشتاد و پنجمین سوره قرآن و با شعار «انتخاب کن، دلت می‌خواد کی باشی؟» به تصویر کشیده شده و در آن سرگذشت اصحاب اخدود روایت گردیده است، که در ارتباط با «ذو نواس» یهودی آخرین پادشاه «حمیر» در سرزمین یمن می‌باشد. در واقع این اثر روایتگر اولین آدم‌سوزی تاریخ است، که به دست ربیان یهودی صورت گرفته و سران این قوم، نصرانی‌هایی را که به نام نوکیشان، دست از دین آبا و اجدادی‌شان کشیده‌اند و به آیین نصرانی درآمده‌اند، در دره‌ای موسوم به اخدود به آتش می‌کشند. 

در این میان به سبب اهمیت داستان و خط روایی یهودی آن، شخصیت‌ها نیز به طور هوشمندانه‌ای ما بین انسان و حیوان طراحی شده‌اند. به‌طوری‌که هر شخصیت با توجه به خصایص اخلاقی‌اش به شکل حیوانی منتسب به آن خلقیات تصویر شده است. شخصیت‌های مثبت داستان به شکل حیواناتی هم چون شتر و اسب هستند و شخصیت‌های منفی نیز به صورت مار و بوزینه تصویر شده‌اند. 

با این حال پاشنۀ آشیل این اثر فاخر و قدرتمند، هم‌چون خیل عظیمی از آثار سینمای ایران، فیلمنامه و ضعف روایی آن است. در این بین شاید مهم‌ترین مسئله به مشخص نبودن طیف مخاطبان اصلی اثر بازگردد، به‌طوری‌که نمی‌توان به سبب داستان ثقیل و برخی صحنه‌های خشونت‌بار، فهرست مقدس را اثری در حوزۀ کودک و توجوان به شمار آورد. 

در نهایت اما فهرست مقدس اثری جذاب به لحاظ غنای تصویری و بُعد فنی است، که گام مؤثری در پیش‌برد اهداف استراتژیک سینمای انیمیشن ایران به حساب می آید و نوید بخش آیندۀ روشن این صنعت مهم و جهانی در ایران است.

توسط زهرا اردکانی ؛ ۱۶ آذر ۱۳۹۶

امروزه بازی‌های رایانه‌ای بخش مهمی از دنیای سرگرمی را تشکیل می‌دهند، که البته همواره صرفاً با اهداف سرگرم کردن تولید و عرضه نمی‌شوند و مقاصد دیگری را نیز دنبال می‌کنند. در این میان جوانان خوش‌فکر ایرانی نیز بی‌کار ننشسته‌اند و با ساخت بازی‌های رایانه‌ای بر مبنای فرهنگ و تاریخ ایران، جای خود را در میان حرفه‌ای‌های این رشته و علاقه‌مندان به بازی‌های رایانه‌ای به خوبی یافته‌اند. 

مهدی بهرامی از جمله بازی‌سازان جوان ایرانی است، که پس از بازی‌های موفق «بو» و «فرش»، امسال نیز با بازی «انگاره» توانست در رویداد2017  TGC عنوان بهترین بازی در بخش خلاقیت مسابقه‌ی طراحی بازی را کسب و کمک ‌هزینۀ ساخت و تکمیل بازی به مبلغ 25 میلیون تومان را نیز دریافت نماید. این بازی پیش‌تر نیز در GDC 2014 حضور داشت و توانست به بخش «گیم‌ پلی تجربی» این همایش راه پیدا کند. از دیگر جوایز بازی انگاره نیز می‌توان به «بهترین طراحی بازی» و «جایزه فرهنگی» ششمین جشنواره بازی‌های رایانه‌ای تهران و جایزه «بهترین بازی دانشجویی» جشنواره بازی‌های مستقل سان‌فرانسیسکو اشاره داشت. 

انگاره یک بازی ویدئویی در سبک پازل و مبتنی ‌بر ظرافت‌های هندسی و هنری نهفته در طرح‌ها و نقوش معماری ایرانی و بر مبنای حرکت و هندسه می‌باشد. یک بازی صد در صد ایرانی که طعم و رنگی به‌شدت بومی دارد. هرچند بازی انگاره با هدف ارتباط با هنر اسلامی طراحی نشده اما الگویی که فرایند اکتشاف از طریق معماهای هندسی بازی را ایجاد می‌کند، بازتابی از هنر اسلامی است. بنا بر نظر بهرامی، هنر اسلامی تماماً درباره ریاضیات می‌باشد. انواع بسیار متنوعی از هنرهای اسلامی وجود دارد اما معماری و کاشی‌کاری و بیشتر آن‌ها، سرچشمه و حقیقتشان بر پایه ریاضیات است. هنگامی که شما معماری را نگاه می‌کنید کاملاً متوجه می‌شوید مردمی که آن را ایجاد کرده‌اند به علم ریاضی آگاه بوده‌اند.

گفتنی است موسیقی این بازی نیز اثر مسلم رسولی و دومین هم‌کاری وی پس از بازی فرش با مهدی بهرامی می‌باشد، که حتی بهتر از بازی قبلی از آب در آمده و حال و هوای ایرانی بازی را به بهترین نحو ممکن به مخاطب منتقل می‌نماید.

توسط نرگس کیان مهر ؛ ۸ شهریور ۱۳۹۶

نخستین جشنواره بین‌المللی فیلم و عکس "مسیر عشق" در تاریخ یکم تا پنجم آبان ماه سال ۱۳۹۶ به صورت همزمان در شهرهای مشهد و کربلا برگزار می‌شود.
راهپیمایی عظیم ایام اربعین سالار شهیدان در کشور عراق و مشابه آن در ابعاد دیگر در روزهای شهادت علی‌بن موسی‌الرضا (ع) در ایران، گردهمایی شگرف و بی‌‌همتایی از محبان اهل بیت (ع) است که با توجه به هجمه‌های صهیونیسم بین‌المللی و به تبع آن وقوع فجایع عمیق انسانی در قالب توطئه‌ی اسلام‌هراسی، چهره‌ای حقیقی از اسلام اصیل را متجلی ساخته‌است. نادیده گرفتن این رویداد حماسی و سکوت عامدانه برخی رسانه‌های بین‌المللی، وظیفه‌ی هنرمندان ایران‌زمین و سایر نقاط جهان را برای معرفی این حرکت بی‌نظیر و ترویج فرهنگ شیعی، با بهره‌گیری از آفرینش‌های هنری و تولید آثار ارزشمند دوچندان می‌نماید. موضوعات نخستین جشنواره فیلم و عکس مسیر عشق، تبیین ابعاد سیاسی، مذهبی، اجتماعی و حماسی راهپیمایی ایام اربعین حسینی و شهادت امام رضا (ع) از طریق تولید آثار هنری و نیز نهادینه‌سازی صحیح راهپیمایی اربعین به‌دور از هرگونه خرافه و انحرافات احتمالی می‌باشد.
این جشنواره در دو بخش ملی و بین‌المللی در قالب فیلم و عکس برگزار می‌شود. جشنواره پذیرای آثار فیلم‌های سینمایی، داستانی بلند و کوتاه، مستند کوتاه، نیمه‌بلند و بلند، نماهنگ، پویانمایی، مجموعه‌های تلویزیونی و فیلمنامه‌هایی که با موضوعات جشنواره منطبق باشند می‌باشد. همچنین کلیه‌ی عکس‌هایی که منحصرا با موضوع پیاده‌روی اربعین حسینی و راهپیمایی ایام شهادت حضرت علی‌بن موسی‌الرضا (ع) باشند می‌توانند در دو بخش حرفه‌ای و مردمی شرکت کنند. علاقمندان به شرکت در بخش عکس‌های مردمی می‌توانند طبق مقررات اعلام شده با ذکر مشخصات فردی، عکس‌های خود را تنها از طریق کانال تلگرامی @fest_admin ارسال و یا با مراجعه به سایت جشنواره و تکمیل فرم ثبت نام تصاویر خود را بر روی سایت بارگذاری نمایند.
آخرین مهلت ارسال آثار به دبیرخانه جشنواره ۱۵ شهریور ۱۳۹۶ می‌باشد. علاقه‌مندان می‌توانند جهت تکمیل اطلاعات پیرامون مقررات ارسال آثار به آدرس الکترونیکی www.masieeshgh.com و یا کانال تلگرام https://t.me/masireeshgh40 مراجعه نمایند.

اخبار سینما و انیمیشن

زهرا اردکانی ؛ ۱۸ اسفند ۱۳۹۶
کلثوم پیامنی ؛ ۱۹ آبان ۱۳۹۶
زهرا کشاورز ؛ ۱۱ مهر ۱۳۹۶
زهرا اردکانی ؛ ۵ مهر ۱۳۹۶
زهرا کشاورز ؛ ۲۰ شهریور ۱۳۹۶
فاطمه سادات تهامی ؛ ۲۶ تیر ۱۳۹۶
درباره خط
چگونه با خط هم‌کاری کنیم؟
دوستان خط
تماس با خط
طراح قالب : گلبرگ دانلود