نشریه خط

نشریه تحلیلی هنر و طراحی

نشریه تحلیلی هنر و طراحی

پیش ‌نهاد ویژه

توسط کلثوم پیامنی ؛ ۲۱ بهمن ۱۳۹۶

دهمین جشنواره بین المللی هنرهای تجسمی فجر همزمان در تهران و پانزده استان دیگر در حال برگزاری است.  همچون سال گذشته برگزاری نمایشگاه با نظم بیشتر و ساماندهی بهتری نسبت به سالهای گذشته بوده است.
 جشنواره امسال همچون سال گذشته با دوره های قبل تفاوت‌هایی داشت که مهمترین آن عدم موضوعیت  یکپارچه آثار و دسته‌بندی تخصصی رشته‌های هنری و اختصاص جوایز به برگزیدگان هر رشته بطور جداگانه است. ستاد برگزاری بر این باور است که هنرمندان روح لطیف، وجدان بیدار بشری و چشم های نگران چالش های عصر خویشند. از این رو دغدغه ها و دستمایه های آثار ایشان، موضوع محوری است.
همچنین رویکرد جشنواره دهم معرفی آثاری است که با قابلیت های نوین و تعامل گرا در قالب بهره مندی از یک یا چند رشته از ظرفیت های کلاسیک و جدید هنرهای تجسمی به سامان رسیده و ایده ای اصیل و مفهومی هنرمندانه را به نمایش بگذارند.
طی دو دوره اخیر برگزاری نمایشگاه و زمانبندی پیش‌بینی شده برای ارائه و داوری آثار با نظم بیشتری انجام شد و شلختگی سالهای قبل را نداشت. همچنین پرداخت کمک هزینه یک میلیون تومانی و جایزه نهایی به برگزیدگان مبلغ قابل توجهی است. جشنواره به اختتامیه تمام نمیشود و هنرمندان برگزیده ایرانی برای سفر مطالعاتی به شهرک هنرمندان فرانسه (Cite des Arts) معرفی می شوند تا بر اساس ضوابط، شرایط و زمانبندی موزه هنرهای معاصر تهران، به این سفر مطالعاتی اعزام شوند که تجربه مفیدی برای هنرمندان جوان خواهد بود.
به جشنواره امسال بیش از 10600 اثر را در بخش رقابتی ارسال شده است که در نهایت 88 اثر برای نمایشگاه  برگزیده شده اند.
دهمین جشنواره بین المللی هنرهای تجسمی فجر 3 بهمن تا 4 اسفند در موسسه فرهنگی و هنری صبا در حال برگزاری است.        

زهرا اردکانی ؛ ۳ اسفند ۱۳۹۶
زهرا اردکانی ؛ ۲۷ بهمن ۱۳۹۶

۹۴ مطلب با موضوع «عکاسی» ثبت شده است

موبایل‌گرافی یا عکاسی با موبایل

تاریخ نشر : پنجشنبه / ۲۱ خرداد ۱۳۹۴

اصطلاح عکس سردستی و یا اسنپ شات پس از اختراع دوربین کداک در سال ۱۸۸۸.م و تغییر در نوع کار با دوربینهایی با روش استفاده آسان وضع شد.اسنپ‌شات‌ عکسی است که سریع گرفته می‌شود و دارای تنظیمات نوردهی و دیگر تنظیمات فنی نیست و با دوربین‌های اتوماتیک گرفته می‌شود. با تحول در ساختار دوربین‌های دیجیتال و مجهز شدن تلفن همراه به دوربین، عکاسی ساده‌تر نیز شد. سیاست شرکت کداک و هر تکنولوژی که عکاسی را آسان بخواهد در پی شعار همیشگی عکاسی یعنی دموکراتیزه شدن این هنر است. عکاسی در بدو اختراع بدلیل ارزانی، سرعت عمل بالا و آسانی بسرعت در دسترس عموم مردم قرار گرفت. امروزه با پیشرفت و گسترش تکنولوژی بی شک میلیونها دوربین دیجیتال و تلفن همراه مجهز به دوربین در اختیار مردم در سراسر دنیا وجود دارد که بیشترین کاربرد این دوربین‌ها گرفتن عکس‌های یادگاری، شخصی و خانوادگی است که زیر مجموعه عکس‌های سردستی هستند. از آغاز عکاسی تا به امروز این عکس‌ها بخش بزرگ و حداکثری بدنه عکاسی را تشکیل داده‌اند. از این رو با پی بردن پژوهشگران به ارزش های تاریخی و فرهنگی این عکس‌ها مطالعه آنها جایی در مطالعات تاریخی فرهنگی باز کرده است.

اما اتفاق دیگری در این میان در حال وقوع است و آن اقبال عکاسان هنرمند و مستندساز برای عکاسی کردن با موبایل و دوربین‌های غیرحرفه‌ای است. برخی از آنها از امکانات بیانی دوربین‌های غیرحرفه‌ای در جهت القای معنی خاصی کمک گرفته‌اند و برخی صرفا بدلیل استفاده آسان سبکی و در دسترس بودن دایمی و جلب توجه نکردن این دوربین‌ها هنگام عکاسی خیابانی و مستند از آن بهره می‌جویند. عکس‌های این عکاسان به سبب سابقه حرفه‌ای‌شان اصلا شبیه عکس‌های اسنپ شات کاربران غیر حرفه‌ای نیست و ردی از نوع نگاه عکاس را در خود دارد. گاهی کیفیت دوربین‌های تلفن‌هایی مانند آیفون با برخی دوربین‌های حرفه‌ای برابری می‌کند و این تشخیص رمزگان فنی عکس را هنگام خوانش دشوار ساخته و درآن خلل ایجاد می‌کند. عکاسی در هردو سطح حرفه‌ای و آماتور آن همواره به دنبال بالاترین کیفیت عکس بوده است و این منحصر به عکاسی تجاری و تبلیغاتی نیست. آثار هنرمندان معاصر با چاپ‌هایی در ابعاد بزرگ و با کیفیت خیره کننده شاهد این مدعا است.

۰ نظر موافقین ۱ مخالفین ۰ ۲۱ خرداد ۹۴ ، ۱۲:۵۹
کلثوم پیامنی

تخیل درعکاسی تبلیغاتی / داریوش کیانی

تاریخ نشر : شنبه / ۹ خرداد ۱۳۹۴

عکاسی تجاری یا تبلیغاتی خلاف آنچه تصور می‌شود عکس‌هایی صرفاْ برای شناسایی محصول و فروش بیشتر آن نیستند. وقتی ما دوربین را به سوی موضوعی نشانه می‌رویم این کار را به واسطه‌ی شرطی شدگی فرهنگی خود به هزار شیوه انجام می‌دهیم.عکس‌ها مفاهیم غالب در جامعه را استمرار می‌بخشند. عکس‌های تجاری در ساخت و استمرار بخشیدن به کلیشه‌ها نقش دارند. این عکس‌ها برای فروش و نیز ترویج فرهنگ کالایی است.
در عکس‌های تجاری با تشدید رنگ و بافت، تصاویر هوس انگیزی از مواد خوراکی ارائه می‌دهند که به تشدید میل خریداران کمک می‌کند. عکس های داریوش کیانی از این ویژگی‌ها مستثنی نیستند. کیانی در عکس‌هایی که به سفارش شرکت سبز ایران و همچنین دیگر مواد غذایی آماده و نیمه آماده گرفته است از صحنه‌پردازی با مواد طبیعی و ظروف پخت قدیمی استفاده می‌کند تا بر طبیعی بودن ( مفهومی که بارت آن را وفور طبیعی نامید)، تاریخ‌مند بودن و قدمت محصولات صنعتی تاکید کند و به آن پر و بال دهد. همچنین با ایجاد فضایی رمانتیک نیرو و صنعت کار دخیل در تولید آن را پنهان ساخته تا تجربه پخت آن را آسان‌تر و با کیفیت مطلوب‌تری ارائه دهد. کیانی در محیط صنعتی مانند عکسی که در کارخانه تولید دستمال کاغذی گرفته است با ایجاد فضای خیالین با برجسته کردن بافت و نور زیبا و رمانتیک در صحنه، فضای خشک و بی روح صنعتی تولید آن را حذف می‌کند تا بر لطافت و طبیعی بودن محصول صحه بگذارد.
خلق انسان ایده آل که از مقاصد عکاسی مد به شمار می‌رود در عکس‌های کیانی به خوبی ساخته و پرداخته شده است. کیانی با ساختن استیج‌هایی خیالین مدل را که پوشاکی با برند موکارلو بر تن دارد دست نیافتنی ساخته‌است. عکس‌های او روایت‌مند هستند. مخاطب با دیدن عکس‌ها که گویی صحنه‌ای از یک فیلم است شروع به ساختن قصه‌ای در مورد آن می‌کند. داستان‌ به خودی خود با بار فرهنگی و قدمت تاریخی همراه است و عکاس از طریق این عکس‌ها به آن برند و پوشاک باری از قدمت تاریخی و ارزش فرهنگی می‌دهد.

۰ نظر موافقین ۱ مخالفین ۰ ۰۹ خرداد ۹۴ ، ۰۹:۵۰
کلثوم پیامنی

بررسی تاریخچه آلبوم در ایران

تاریخ نشر : سه شنبه / ۲۲ ارديبهشت ۱۳۹۴

سنت جمع‌آوری در ایران پیشینه‌ای بسیار قدیمی دارد. شاهان و سلاطین هنردوست ایرانی هنرمندان را از سراسر سرزمین ایران در دربار گرد هم می‌آوردند و با سفارش آثار، از هنر ایشان حمایت می‌کردند. در دربار شاهان، هنرمندان نقاش، خطاط، جلد ساز و ... در کنارهم فعالیت می‌کردند. جمع‌آوری آثار هنری در آلبوم در ایران که با نام مرقع مرسوم بوده است، به قرن شانزدهم میلادی/ دهم هجری قمری می‌رسد. این کار را هنرمندان ایرانی در نهایت دقت و ظرافت انجام داده‌اند.

۳ نظر موافقین ۱ مخالفین ۰ ۲۲ ارديبهشت ۹۴ ، ۱۶:۰۶
کلثوم پیامنی

تهران کمی متمایل به راست / محمد غزالی

تاریخ نشر : سه شنبه / ۸ ارديبهشت ۱۳۹۴

"تهران کمی متمایل به راست" نام مجموعه عکسی است که چهره ای متفاوت از تهران را به نمایش گذاشته است. چهره‌ای بر خلاف آنچه هر روز آن را می‌بینیم، شهری شلوغ و پرهیاهو که در عکس‌های محمد غزالی اما چهره رنگ و رو رفته و زرد گونه به خود گرفته که به سبب استفاده عکاس از فیلم‌های پولاروید تاریخ مصرف گذشته است. در این مجموعه تهران گویی کم کم بیمار و زرد روی می‌شود و دیگر تصویری از خیابان های پرتردد و ساختمان‌های بلند در آن نیست. حیات پایتخت رو به وخامت است و در عکسهای آخر نمایشگاه جز لکه های زرد اثری از آن در تصویر نیست. بخشی از تصویر خیابان به دلیل کهنه بودن عکس‌ها اکسپوز نشده است و برای همیشه تنها یک بار در کادر عکاس دیده شده اند، مانند خاطره ای که یکبار اتفاق افتاده و هیچ تصویری از آن جز آنچه که در چشم حاضران نقش بسته وجود ندارد . گویی بخشی از تصویر که اغلب سمت چپ تصویر است را کسی پاک کرده و یا پنهانش کرده اند و سنگینی وزن بصری عکس‌ها در سمت راست عکس گواه دیگری است از کنایه ی بصری عکاس. عنوان مجموعه " تهران کمی مایل به راست " کنایه آمیز به نظر می‌رسد. این عکسها بیش از آنکه مستندی از تهران دهه هشتاد باشند نوعی سندسازی تصویری برای نمایش منظر عکاس از حوادث سیاسی این سالها هستند.
۲۷ عکس این نمایشگاه در سالهای ۱۳۸۹ تا ۱۳۹۲ خلق شده اند که در اردیبهشت ماه ۱۳۹۲ در گالری اثر به نمایش در آمده‌اند، همگی تک نسخه و در ابعاد ۸/۱۰×۵/۸ سانتی متر به چاپ رسیده اند.
محمد غزالی متولد ۱۳۵۹ و تحصیلاتش کارشناسی ارشد عکاسی است.

۱ نظر موافقین ۲ مخالفین ۰ ۰۸ ارديبهشت ۹۴ ، ۱۹:۴۵
کلثوم پیامنی

یک شب با تئاتر / سقراط

تاریخ نشر : چهارشنبه / ۲ ارديبهشت ۱۳۹۴

کافی است دکمه شاتر را فشار دهیم، آن وقت هر کسی عکاس می شود! البته این عبارت به آن هایی منسوب می شود که فکر می کنند عکاس شدن به همین مفتی هاست و فقط دوربین لازم است؛ اما نمی دانند که عکاسی هنری است مشکل، که شکل دیجیتالی اش ظاهری سهل الوصول به آن بخشیده و در این میان عکاسی تئاتر یکی از مهجورترین و در عین حال سخت ترین شاخه های عکاسی است که جنبه مادی قابل توجهی نیز ندارد و آن چه که هست بیشتر مدیون علاقه شخصی عکاسان است!
چیزی بین بودن و نبودن است، یعنی باید باشی و دیده نشوی تا مبادا مثلا حس بازیگر را به هم بزنی و سخت تر این که باید در لحظه زاویه ات را بشناسی و قابت را ببندی و تصمیم بگیری، چون ذات تئاتر در لحظه بودن را می طلبد. در این بین عکس های «سقراط» حمیدرضا نعیمی  مثال خوبی هستند از عکاسی تئاتر، که می شود درباره آن ها صحبت کرد. اثری پر جنب و جوش با نورپردازی و طراحی صحنه و لباسی خلاقه که کمتر در تئاترهایمان دیده ایم و با ریتمی بالا که سرعت عمل عکاس را می طلبد و شکارهای خوبی را  نصیب امیر خدامی کرده است.
عکس های سقراط گاه راوی نمایش اند و گاه کمی بیشتر از یک عکس از یک اتفاق می نمایند. در واقع خود تبدیل به اثر هنری مجزایی می شوند که راوی نگاه عکاس هستند. این برای سومین بار است که حمیدرضا نعیمی با سقراط راهی تالار وحدت می شود تا میزبان مسافران بهاری تهران باشد، فرصتی که نصیب کمتر تئاتری می شود!

۲ نظر موافقین ۱ مخالفین ۰ ۰۲ ارديبهشت ۹۴ ، ۱۰:۳۰
زهرا اردکانی

عصر عاشورا _عصر انتظار / سید احسان باقری

تاریخ نشر : سه شنبه / ۱۸ فروردين ۱۳۹۴

 استاد فرشچیان در عصر عاشورا حکایت ذوالجناح را که پیک شهادت سوارش شده، تصویر کرده و امروز "سید احسان باقری" حکایت شهیدان کربلای ایران را به نمایش گذاشته‌است . 

عکس عصر انتظار اقتباسی از تابلوی عصر عاشورا است که در شهرک سینمایی دفاع مقدس، با همکاری گروهی از هنرمندان بازسازی و خلق شده‌است. از آنجایی که پرداختن به آثار اقتباسی در ایران کم اتفاق می افتد؛ یکی از ویژگی‌های با ارزش این اثر به شمار می‌رود. عکس چیدمان شده احسان باقری می‌تواند نگاه دوباره‌ای به عکاسی اقتباسی بین هنرمندان ایرانی باشد . 

استفاده از نیروهای متخصص نیز از نقاط قوت کار است. عکس‌های چیدمان شده نیاز به طراحی نمایشی دارد، به همین دلیل باقری از تیمی شامل طراحان‌صحنه، گریم، نور برای خلق این اثراستفاده کرد. 

این اثر اقتباسی حاصل ماه‌ها تحقیق و بررسی و جمع‌آوری گروهی متخصص سینمایی از سوی سید احسان باقری است .

۲ نظر موافقین ۱ مخالفین ۰ ۱۸ فروردين ۹۴ ، ۱۸:۵۷
سارا شمعی

عکاسی ابنیه / حسن الماسی

تاریخ نشر : سه شنبه / ۴ فروردين ۱۳۹۴

"حسن الماسی" با وجود اینکه تحصیلات حوزوی دارد و عکاسی را به صورت تجربی آغاز کرده است، یک دهه است که به طور حرفه‌ای در این حیطه فعالیت دارد. عکاسی از بنا یکی از چندین مجموعه عکس الماسی است، که ممکن است در فضاهای مجازی دیده‌باشید.

از آنجا که عکاسی معماری به ثبت و معرفی اثر هنرمند دیگری اقدام می‌کند، شناخت و درک مناسب از طراحی معماران لازمه این گونه از عکاسی است. شناخت صحیح از اصول پرسپکتیو، رنگ، بافت و جنس بنا و حتی نحوه قرار‌گیری نور در فضا از مواردی است که برای عکاس مورد اهمیت است. مجموعه این شناخت همراه با استفاده از ابزار های مختلف نرم افزاری و بکارگیری خلاقیت، می تواند تصویری قابل ارائه در حوزه عکاسی معماری ایجاد کند. الماسی در ادغام با بازی‌های نوری اغراق شده در کنار قابلیت‌های نوری اصیل بنا، به دنبال بیان محتوایی خاصی در ثبت فضای معماری سنتی است.

۱ نظر موافقین ۰ مخالفین ۰ ۰۴ فروردين ۹۴ ، ۲۱:۴۰
سارا شمعی
کلثوم پیامنی ؛ ۱۹ آبان ۱۳۹۶
زهرا کشاورز ؛ ۱۱ مهر ۱۳۹۶
زهرا اردکانی ؛ ۵ مهر ۱۳۹۶
زهرا کشاورز ؛ ۲۰ شهریور ۱۳۹۶
فاطمه سادات تهامی ؛ ۲۶ تیر ۱۳۹۶
زهرا اردکانی ؛ ۹ تیر ۱۳۹۶
درباره خط
چگونه با خط هم‌کاری کنیم؟
دوستان خط
تماس با خط
طراح قالب : گلبرگ دانلود